El musical de moda en el sur de Italia que conmemora la revolución de Massaniello, igual que la ópera del mismo tema estrenada en Paris en 1830, que según Wagner es una de las pocas que ha provocado una revolución y que hace años no se representa.
7 de julio de 1647: El pueblo napolitano, bajo dominación española, ya exasperado por la excesiva carga fiscal aplicada por el virrey, Rodrigo Ponce de León, nacido en Marchena, se rebela en la Piazza del Mercato contra el aumento del precio de la fruta y se convierte en héroe popular y símbolo de la independencia napolitana frente a la opresión extranjera primero y luego sobre el predominio ecónmico del norte del país transalpino. Una rebelión que fue posteriormente alentada por Francia, el gran enemgio de España que buscaba el control de Italia.
El líder de la revolución popular murió condenado tas liderar la revolucion popular a primeros de Julio, exactamente el día de la fiesta de Nuestra Señora del Carmine 16 de Julio.
Actualmente se representa con éxito «Masaniello Revolution», un musical que ha cobrado gran popularidad en Italia, dirigido por Sal Da Vinci y Ciro Villano, quienes también son los autores de la obra. En la trama, Tommaso Aniello de Amalfi Massaniello se siente oprimido por los abusivos aumentos de impuestos del Virrey español Duque de Arcos, que amenazan su honesto oficio de pescador, desencadenando una revuelta que le lleva a obtener un poder difícil de manejar.
La obra destaca el peligro que representa colocar todo el poder en manos de un solo hombre. La lección histórica del personaje de Masaniello es retomada en este musical con una sorprendente actualidad, lo que ha generado gran interés en la audiencia italiana. La Asociación Cultural NarteA presenta además una ruta cultural por la ciudad de Napoles que tiene su culmen en el asesinato de Masaniello frente a la Virgen del Carmen que tuvo lugar el 16 de julio del mismo año.
Masaniello ya había dado el salto a la ópera, en «La muette de Portici» ópera en cinco actos de Daniel Auber. Viva el Rey, abajo el mal gobierno, es el grito de guerra de una «sugerente revolución contra la opresión».
La ópera se inicia con la boda de Alfonso, hijo del virrey de Nápoles, Duque de Arcos, con una noble española tras haber seducido y abandonado a Fenella, la hermana muda del pescador Masaniello. La joven muda malograda, es encarcelada por el virrey.
Masaniello, o La muda de Portici de Daniel-François Auber, a partir de un libreto de Germain Delavigne fue estrenada en la Ópera de París el 29 de febrero de 1828 y fue repuesta en París inmediatamente después de la Revolución francesa de julio de 1830. Su estreno en el Teatro de la Moneda, de Bruselas el 25 de agosto de 1830, provocó una revuelta que dió inicio a la Revolución que llevó a la independencia de Bélgica tal y como explicó Richard Wagner. La ópera «Cuya representación en sí provocó revoluciones, fue reconocida como una obvia precursora de la revolución de julio, y raramente un producto artístico ha estado tan estrechamente relacionado con un acontecimiento mundial».
Hoy dia pocas veces se representa esta ópera en Europa, la ultima vez, en 2019, en Alemania y según los expertos es totalmente inexplicable la ausencia en los teatros actuales de una ópera tan innovadora y estimulante, pieza fundacional de la opéra francesa. Innovadora por introducir el mimo y la danza y un argumento sobre los ideales revolucionarios.
El Ayuntamiento de Nápoles organiza una ruta teatralizada dedicada a Tommaso Aniello d’Amalfi «figura de autoridad y carismática, capaz de fascinar al pueblo napolitano, que pretende «recordar con cuánta fuerza un pueblo unido puede rebelarse contra cualquier abuso» explica el Ayuntamiento napolitano.
En 1799, tras la breve experiencia de la República Napolitana y el regreso a la ciudad de Fernando IV de Borbón, se dedicó a dispersar los restos de Masaniello, luego guardados en la iglesia del Carmine para evitar que fuera un héroe popular. En 1960, los frailes carmelitas decidieron colocar una placa conmemorativa en el lugar exacto donde había sido enterrado Masaniello, antes de que se dispersaran sus restos. Se colocó otra placa frente al dormitorio donde había sido asesinado el líder de la revuelta.
Además la compañia de teatro Punto e a capo» de Nápoles ha convertido en un rito veraniego su obra teatral que muestra la evidencia de que Masaniello sigue siendo 376 años después de muerto, todo un héroe popular casi del mismo tamaño que Maradona. La obra teatral Masaniello esta escrito por Elvio Porta y Armando Pugliese, adaptado y dirigido por Pino Mileto.
El barrio Español delimitado por la vía Toledo, la principal arteria comercial de la ciudad, nació en el siglo XVI para acoger a los soldados de una España que, por aquel entonces, contaba con Nápoles entre sus dominios que no contó con un alumbrado público de calidad hasta 1995.
Películas
La rebelión de Masaniello ha sido retratada en varias películas que capturan la intensidad y la lucha del pueblo napolitano contra el mal gobierno. Estas películas ofrecen una mirada dramática y emotiva a los eventos históricos y a la figura de Masaniello. Algunas de las películas destacadas son «La ribellione di Masaniello» (1949) y «Masaniello» (1950) o Amor y Libertad’, de Angelo Antonucci.
Teatro
El teatro napolitano también ha abordado la rebelión de Masaniello, utilizando su historia como tema central de obras dramáticas. Estas representaciones teatrales destacan la valentía y el coraje del pueblo napolitano en su lucha por la libertad. El teatro napolitano es conocido por su humor y sátira, y ha encontrado en la figura del Duque de Arcos un personaje propicio para la ridiculización del mal gobierno.
Música, Canciones y Danzas Populares
La música, las canciones y las danzas populares desempeñan un papel fundamental en la preservación y difusión de la historia de Masaniello y la rebelión de Nápoles. Estas expresiones artísticas transmiten la pasión y la energía del pueblo napolitano en aquellos tiempos convulsos. Canciones como «Bella ‘Mbriana» y «O’ Masaniello» han perdurado en la tradición musical napolitana, manteniendo viva la memoria de la revuelta.
El Ayuntamiento de Marchena ha publicado en la Plataforma de Contratación del Sector Público tres procedimientos de licitación relacionados con obras urbanas, equipamiento del edificio consistorial y la venta de material deportivo retirado. En conjunto, las actuaciones suman más de 350.000 euros de inversión y afectan a mejoras en la zona del Arenal y Mesones, la modernización del Salón de Plenos y la subasta de césped artificial procedente de instalaciones deportivas municipales.
El Ayuntamiento de Marchena ha puesto en marcha varios procesos de contratación pública destinados a actuaciones urbanas, modernización de instalaciones municipales y gestión de material deportivo en desuso.
La actuación de mayor volumen económico corresponde al contrato mixto de obras, suministros y servicios para ejecutar actuaciones del Programa de Fomento de Empleo Agrario (PFEA) 2025 en la zona del Arenal y Mesones. Este contrato cuenta con un presupuesto base de licitación de 159.916,51 euros y un valor estimado de 132.162,41 euros sin impuestos, con un plazo de ejecución previsto de nueve meses. El proyecto contempla el suministro de materiales de construcción, áridos, jardinería, hormigón, equipos de seguridad laboral y alquiler de maquinaria necesaria para las obras.
Por otro lado, el consistorio ha sacado a licitación el suministro de mobiliario y equipamiento tecnológico para el Salón de Plenos y la Sala de Juntas del Ayuntamiento. El contrato incluye mobiliario, un sistema de conferencias con votación electrónica y salida de acta digital, además de sistemas de sonido e imagen para el funcionamiento de las sesiones municipales. El presupuesto base asciende a 180.498,97 euros y el plazo de ejecución previsto es de 60 días.
Además, el Ayuntamiento ha abierto un procedimiento de subasta pública para la enajenación del césped artificial retirado del campo de fútbol del Complejo Deportivo Antiguo, declarado como efecto no utilizable. El material sale a subasta con un valor estimado de 15.760 euros y un presupuesto base de 19.069,60 euros.
Los distintos procedimientos se tramitan mediante licitación pública a través de la Plataforma de Contratación del Sector Público y establecen diferentes plazos de presentación de ofertas durante el mes de marzo de 2026.
Un total de 37 entidades de la provincia de Sevilla han resultado beneficiarias de la última convocatoria de ayudas destinada a la conservación y restauración de bienes muebles del patrimonio cultural de carácter religioso, según ha informado la Consejería de Cultura y Deporte de la Junta de Andalucía. El programa cuenta con una dotación de 1,3 millones de euros y financia intervenciones en iglesias, conventos y hermandades.
Las ayudas alcanzan a entidades de municipios como Aznalcázar, Bormujos, Las Cabezas de San Juan, Cantillana, Carmona, Cazalla de la Sierra, Coria del Río, Écija, Lebrija, Lora del Río, Marchena, Osuna, La Roda de Andalucía y Utrera, además de la ciudad de Sevilla, donde se financiarán quince proyectos de restauración.
Entre los beneficiarios se encuentran 18 hermandades y cofradías, diez conventos o monasterios, ocho iglesias o parroquias y un consejo pastoral. Las actuaciones previstas incluyen la restauración de once esculturas, quince retablos, cuatro piezas textiles o conjuntos de bordado, tres pinturas sobre lienzo o tabla, tres fondos documentales y un conjunto de orfebrería.
Entre las piezas destacadas de la provincia se encuentra el Cristo Yacente de Marchena, una de las imágenes devocionales más significativas del patrimonio religioso de la localidad. La intervención prevista permitirá abordar trabajos de conservación y restauración sobre la escultura con el objetivo de garantizar su preservación y mejorar su estado de conservación, dentro del programa de actuaciones financiado por esta convocatoria.
Además del caso de Marchena, el programa incluye la restauración del Terno de la Abundancia de Nuestra Señora del Monte, patrona de Cazalla de la Sierra, y del retablo de la Virgen de Setefilla, en Lora del Río.
En la ciudad de Sevilla también se restaurarán diversos bienes patrimoniales, entre ellos el retablo mayor de la hermandad de los Servitas, documentación histórica de la hermandad del Gran Poder, el retablo de la capilla sacramental de la hermandad de la Exaltación, el retablo de Nuestra Señora del Rosario del monasterio de Santa Inés, la serie pictórica de los Santos Dominicos de la iglesia de San Jacinto, los ángeles lampadarios del convento de Santa Rosalía y el retablo de San Agustín del convento de San Leandro.
La cripta del antiguo Convento de San Francisco de Osuna albergará un nuevo Centro de Interpretación Arqueológica tras las obras impulsadas por el Ayuntamiento de la localidad, una intervención que cuenta con un presupuesto de 172.500 euros y que se ejecuta con cargo al Plan de Sostenibilidad Turística en Destino (PSTD) financiado con fondos europeos Next Generation. La actuación forma parte de un programa más amplio de inversiones turísticas que alcanza los 2,7 millones de euros y que busca reforzar la oferta patrimonial y cultural del municipio.
Según ha explicado el delegado municipal de Turismo y Patrimonio Histórico, Jesús Heredia, este proyecto pretende ofrecer una nueva forma de acercarse al patrimonio arqueológico del municipio mediante una experiencia interpretativa e inmersiva. El responsable municipal ha señalado que la iniciativa permitirá “aunar experiencias turísticas desde un prisma inmersivo, sensorial, accesible y sostenible”, contribuyendo a consolidar a Osuna como un Destino Turístico Inteligente y a mejorar la experiencia de quienes visitan la localidad.
Uno de los elementos centrales del nuevo espacio será el mosaico arqueológico original que se conserva en la cripta. Esta pieza fue restaurada recientemente gracias al Plan Actúa de la Diputación de Sevilla, lo que ha permitido garantizar su conservación y facilitar ahora su integración en el nuevo centro interpretativo. La intervención contempla además su puesta en valor mediante recursos digitales que permitirán contextualizar el hallazgo y recrear la escena histórica vinculada al mosaico.
Heredia ha destacado que el turismo cultural actual demanda experiencias más completas y participativas. En este sentido, ha señalado que el objetivo es que el visitante no solo contemple el patrimonio arqueológico, sino que pueda comprender su significado histórico mediante recreaciones y herramientas interpretativas que hagan la visita “más vibrante y significativa”.
La cripta se encuentra en la Plaza Mayor de Osuna, dentro del actual Centro de Innovación Turística, y conserva restos arqueológicos de notable interés, entre ellos el citado mosaico central. El proyecto contempla la adecuación del espacio expositivo, la instalación de sistemas interpretativos y el desarrollo de contenidos digitales que permitan explicar el contexto histórico del enclave.
Las obras se financian a través de los Planes de Sostenibilidad Turística en Destino, integrados en el Plan de Recuperación, Transformación y Resiliencia del Gobierno de España y financiados por la Unión Europea a través de los fondos Next Generation EU. Este programa busca impulsar la sostenibilidad del sector turístico mediante actuaciones que combinen conservación patrimonial, innovación tecnológica y mejora de la experiencia turística.
El Ayuntamiento de Osuna prevé que las obras finalicen en septiembre de 2026, momento en el que el nuevo Centro de Interpretación Arqueológica abrirá sus puertas al público como parte de la estrategia municipal para reforzar el turismo cultural y la puesta en valor del patrimonio histórico de la localidad.
El barrio de San Miguel se prepara para recibir, dentro de un mes, a una nueva vecina: la Virgen de los Dolores. Esta impresionante talla, obra del reconocido imaginero de Triana Esteban Rosado, se instalará en un domicilio privado tras el traslado de su propietario, Antonio González Obrero, quien ha decidido fijar su residencia en Marchena atraído por su incalculable legado histórico y sus raíces históricas y devocionales.
La llegada de la imagen no es un hecho puramente artístico, sino que encierra una profunda carga emocional. La advocación de la Virgen de los Dolores responde a un homenaje personal de Antonio González a su madre. González Obrero y empleado de comercio nacido en Castilleja y actual residente en Huévar del Aljarafe, ha decidido «cambiar de aires» y mudarse a Marchena tras haber buscado el lugar ideal en diversos pueblos de la provincia.
Una casa abierta al barrio
La nueva vivienda de Antonio, situada en las inmediaciones de la Iglesia de San Miguel, no será solo un hogar particular, sino un punto de encuentro para la fe. La Virgen quedará expuesta y la casa se abrirá a todas aquellas personas, vecinos y devotos que deseen acercarse a rezarle o a pedirle algún favor.
La talla, de una belleza singular y caracterizada por sus impactantes ojos verdes, ha ido «enamorando y conquistando corazones allá por donde pasa». Fue precisamente esa belleza la que cautivó a Antonio cuando conoció la obra de Esteban Rosado, artista que, además de su taller en Triana, mantiene vínculos familiares en Huévar del Aljarafe y es conocido por ser el vestidor de la Pastora de Triana.
El futuro de la imagen en Marchena
La elección de Marchena como destino final no ha sido casual. Antonio González destaca que buscaba un lugar que conservara el espíritu de pueblo y que no se hubiera convertido en una ciudad dormitorio. En Marchena, ha encontrado un enclave donde «se conservan numerosas raíces, tradiciones y un gran legado histórico-artístico».
Aunque su prioridad actual es «estar cerca de la Virgen», Antonio ya mira hacia el futuro con generosidad. Su intención a largo plazo es donar la imagen a alguna institución de Marchena, una decisión que tomará con el tiempo conforme profundice en la «amplia tradición cofrade» de la localidad, de la cual confiesa conocer aún pocos detalles.
Además de su devoción a la Virgen de los Dolores, Antonio se define como un hombre profundamente mariano y, de manera providencial, es un gran devoto de la Virgen del Rosario, quien es precisamente la patrona de Marchena, lo que refuerza aún más su vínculo con su nuevo destino.
Con la llegada de esta imagen en apenas treinta días, el barrio de San Miguel sumará un nuevo foco de devoción privada que promete enriquecer el ya de por sí vasto patrimonio espiritual de la Villa de Marchena.
El escultor Esteban de Jesús Sánchez Rosado, forma parte de la nueva generación de imagineros sevillanos que mantienen viva la tradición de la escultura sacra andaluza. Nacido en Sevilla el 24 de diciembre de 1990 y criado en Castilleja de la Cuesta, su vocación artística surgió desde muy temprana edad en un entorno profundamente marcado por la religiosidad popular y el patrimonio cofrade de la capital andaluza.
Con apenas nueve años comenzó a aprender el oficio junto al escultor Fernando Murciano Abad, quien se convirtió en su maestro y guía en los primeros pasos dentro de la imaginería. Desde sus comienzos, Sánchez Rosado ha mostrado una clara inspiración en la escuela barroca sevillana.
Uno de los trabajos que le dio a conocer en sus primeros años fue una reproducción de la Virgen de la Esperanza Macarena realizada cuando contaba apenas catorce años. La pieza, conocida popularmente como la “Macarena de Triana”, llamó la atención en el ámbito cofrade sevillano y llegó a ser contemplada por el propio Luis Álvarez Duarte, quien visitó al joven escultor para conocer su trabajo.
Con el paso del tiempo, el artista ha desarrollado su actividad desde Triana, barrio sevillano con una fuerte tradición cofrade y artística. Desde su taller ha realizado diversas imágenes devocionales destinadas al culto, así como trabajos de restauración e intervención en esculturas religiosas.
Entre sus obras conocidas figura una imagen de Santa Ángela de la Cruz realizada en 2014 para la Hermandad de la Divina Pastora de Triana, imagen de vestir que recibe culto junto a la titular de la corporación en la parroquia de Santa Ana. Además de esta obra, ha realizado otras esculturas de carácter devocional y encargos particulares vinculados al ámbito religioso.
La Agrupación Musical Dulce Nombre participará el próximo 14 de marzo a las 14:00 horas en el XV Certamen de Bandas “In Memoriam Manolo Orbello”, organizado por la Hermandad de la Redención en la Plaza Nuestro Padre Jesús de la Redención, en la capital hispalense.
El encuentro musical reunirá a varias de las formaciones más destacadas del panorama cofrade andaluz en una jornada dedicada a la música procesional y al recuerdo de Manolo Orbello, figura vinculada a la hermandad organizadora y al mundo de las bandas.
Entre las agrupaciones participantes se encuentra la formación marchenera Dulce Nombre, que compartirá cartel con la Agrupación Musical María Santísima de las Angustias Coronada, la Agrupación Musical María Santísima del Rocío, la Agrupación Musical Santa María de la Esperanza, la Agrupación Musical Santa Ángela de la Cruz, la Agrupación Musical Virgen de la Esperanza, la Banda de Cornetas y Tambores Sagrada Columna y Azotes y la Agrupación Musical Nuestro Padre Jesús de la Redención, formación anfitriona del certamen.
La presencia de la agrupación marchenera en este certamen supone una nueva oportunidad para mostrar su repertorio en uno de los escenarios cofrades más reconocidos de la Cuaresma sevillana. Este tipo de encuentros se han convertido en un escaparate fundamental para las bandas, que interpretan marchas procesionales en las semanas previas a la Semana Santa.
El certamen “In Memoriam Manolo Orbello” se ha consolidado con los años como una de las citas musicales más esperadas del calendario cuaresmal en Sevilla, reuniendo a agrupaciones musicales y bandas de cornetas y tambores procedentes de distintos puntos de Andalucía en torno a la tradición de la música cofrade.
Marchena acogerá el próximo 14 de marzo de 2026 a las 20:30 horas la representación del espectáculo teatral “El Palermasso”, una comedia de temática cofrade que se ha convertido en uno de los fenómenos humorísticos más populares surgidos en Andalucía en los últimos años. La función tendrá lugar en el Auditorio Municipal Pepe Marchena, dentro de la programación cultural previa a la Semana Santa.
La obra está dirigida por Julio Fraga, conocido director escénico andaluz con una amplia trayectoria en teatro y televisión, y cuenta con un reparto formado por José Luis Penella Blas, Juanma Lara, Antonio Garrido e Isidro Pilín, actores vinculados al universo humorístico sevillano que han llevado esta propuesta por numerosos teatros de Andalucía.
Una sátira cofrade que nació en redes sociales
“El Palermasso” surge como una adaptación teatral del popular proyecto humorístico del mismo nombre creado en Sevilla en redes sociales, donde comenzó a difundirse a través de vídeos que caricaturizaban con afecto el mundo de las hermandades y las costumbres de la Semana Santa.
El término “palermasso”, usado de forma irónica en el lenguaje cofrade, alude al personaje excesivamente entusiasta o exagerado dentro del ambiente de las cofradías. A partir de ese concepto, el espectáculo construye una sucesión de escenas y situaciones cómicas que reflejan con humor los tópicos, rivalidades y obsesiones propias del universo cofrade.
La versión teatral amplía esas historias y las lleva al escenario mediante diálogos, personajes caricaturescos y situaciones reconocibles para cualquier aficionado a la Semana Santa, convirtiendo la obra en un retrato humorístico de una tradición profundamente arraigada en Andalucía.
Un recorrido por teatros y auditorios andaluces
Desde su estreno, el espectáculo ha realizado una extensa gira por teatros de Andalucía, con funciones en ciudades como Sevilla, Cádiz, Córdoba o Málaga, donde ha logrado llenar auditorios con un público compuesto en gran parte por cofrades y aficionados al humor costumbrista.
La propuesta mezcla teatro, monólogo y sketch cómico, apoyándose en la complicidad con el público y en referencias directas a la vida cotidiana de las hermandades: los ensayos de costaleros, las discusiones en juntas de gobierno, las rivalidades entre barrios o la obsesión por los detalles de la estación de penitencia.
Ese tono cercano y reconocible ha convertido a “El Palermasso” en un espectáculo especialmente demandado durante la Cuaresma, cuando el ambiente cofrade alcanza su mayor intensidad.
Humor y tradición en vísperas de Semana Santa
La llegada del espectáculo a Marchena se enmarca en las actividades culturales que acompañan cada año a la Cuaresma en la localidad, un periodo en el que proliferan conciertos, conferencias y actos vinculados al mundo de las hermandades.
Con su mezcla de humor y tradición, “El Palermasso” propone una mirada desenfadada sobre una de las expresiones culturales más intensas del sur de España, invitando al público a reírse —con cariño— de los propios rituales y manías del universo cofrade.
Las entradas pueden adquirirse en la Oficina de Turismo de Marchena, según informa la organización del evento.
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