La relacion de Woody Allen con España se reescribe cada día. Ahora Xosé Zapata, un productor y director gallego ha escrito el guion de un cortometraje centrado en este juego que trata sobre Boby Fisher.
Decidió enviarlo a Woody Allen, conociendo su pasión por el ajedrez reflejada y para su sorpresa, Allen aceptó no solo poner voz en el corto, sino también ser coproductor. El cortometraje, se llama «La silla de Fischer».
Woody Allen estuvo en Barcelona em septiembre para presentar su última película, «Coup de Chance» y tocar en el Festival de Jazz 2023. Además de su faceta como director de cine, Woody Allen también se destacó en el festival por su pasión por el jazz. A sus casi 88 años, Allen, un clarinetista aficionado y amante del jazz clásico.
Barcelona es una ciudad que Allen aprecia profundamente, habiendo filmado allí parte de su película «Vicky Cristina Barcelona» en el verano de 2007. Su regreso a esta ciudad para presentar «Golpe de Suerte» y participar en el Voll-Damm Festival de Jazz representa no solo su continuo compromiso con el cine, sino también su amor perdurable por el jazz,
En abril de 2023, Woody Allen había anunciado que estaba trabajando en una nueva película en París, la cual sería, según sus propias palabras, su última película. Este proyecto, aún sin título en ese momento, se presentó como un drama romántico ambientado en la capital francesa, un lugar que Allen ha explorado anteriormente en películas como «Midnight in Paris».
Además de su trabajo en el cine, Allen también había expresado interés en escribir novelas. Aunque es más conocido por su trabajo en el cine, Allen ha tenido una carrera paralela como escritor, publicando varias colecciones de historias cortas y obras de teatro. La posibilidad de que se dedique más a la literatura no es descabellada, dada su habilidad y experiencia en la narrativa.
En el mundo del cine, pocos nombres resuenan con la misma profundidad y peculiaridad que el de Woody Allen. Su obra, un vasto y diverso tapiz de narrativas, se despliega en el universo del cine contemporáneo como un reflejo de la complejidad y el absurdo de la vida moderna. Este artículo explora las características y temas recurrentes en la obra de Allen, con especial atención a sus últimas películas.
La Constante de la Comedia y la Tragedia
La carrera de Allen, que abarca más de seis décadas, se caracteriza por su habilidad única para tejer la comedia y la tragedia. Sus películas, a menudo impregnadas de un humor inteligente y autocrítico, también profundizan en los temas existenciales del amor, la muerte, y la búsqueda de significado. Esta dualidad se manifiesta en películas como «Annie Hall» y «Manhattan», donde el humor se utiliza para explorar las complejidades de las relaciones y la angustia existencial.
El Neuroticismo Como Firma
Otro rasgo distintivo de la obra de Allen es la presencia de personajes neuróticos y autoreflexivos, frecuentemente interpretados por el mismo Allen en sus primeras obras. Estos personajes, a menudo escritores o académicos, luchan con sus inseguridades y obsesiones, reflejando una parte de la psique del propio director.
Nueva York, el Escenario Predilecto
Nueva York, con su caótica belleza y sus infinitas posibilidades, sirve como el telón de fondo ideal para muchas de las películas de Allen. La ciudad no solo provee un escenario visualmente atractivo sino que también se convierte en un personaje en sí misma, influenciando las vidas y decisiones de los personajes.
Explorando el Pasado en sus Últimas Creaciones
En sus últimas películas, Allen ha explorado aún más su fascinación por el pasado. Películas como «Midnight in Paris» y «Magic in the Moonlight» reflejan un anhelo nostálgico, llevando a los personajes (y a la audiencia) en un viaje a través del tiempo. Estas obras se distancian de la comedia urbana contemporánea, sumergiendo a los espectadores en épocas pasadas y explorando cómo el pasado puede influir y contrastar con el presente.
Conclusiones y Legado
El legado de Woody Allen en el cine es indiscutible. A través de su extensa filmografía, ha creado un lenguaje cinematográfico único que se balancea entre lo cómico y lo trágico, lo absurdo y lo profundamente humano. Sus últimas películas, aunque tal vez no tan aclamadas como sus clásicos, continúan explorando temas que han fascinado al director a lo largo de su carrera, ofreciendo a las audiencias nuevas perspectivas en su inconfundible estilo.
Con cada nueva creación, Woody Allen nos invita a reflexionar sobre la naturaleza humana, el arte, el amor, y el inexorable paso del tiempo, manteniendo su posición como uno de los cineastas más influyentes y discutidos de nuestra época.