La música sacra era básicamente vocal hasta el renacimiento cuando se enriquece con músicos como Cristóbal de Morales, Guerrero o Victoria que fueron los primeros europeos en llevar la música culta a América.
La música gregoriana eran salmos y escrituras litúrgicas cantadas en latín, que desde el S VI, San Gregorio prohibió cantar a los sacerdotes y se crea la schola cantorum cuyos miembros memorizaban miles de salmos -cada misa de cada día del año era distinta- y se cantaban sin partituras.
Paralelamente se desarrolla en las cortes nobiliarias europeas la música cortesana mucho más festiva y variada en el uso de instrumentos. Ambos tipos de música se practicaban en Marchena, la sacra en la capilla musical de San Juan y la cortesana en la capilla musical del Palacio Ducal.
Juan Briviesca el primer maestro de capilla de San Juan
Juan Briviesca fue el primer maestro de capilla de San Juan según investigación de Antonio Ramírez Palacios sobre los maestros de capilla de San Juan.
Conoció y trató a Cristobal de Morales de quien era vecino y al vihuelista y músico de los duques López, elogiado por los expertos de la época. Tuvo cuatro hijos que también fueron músicos sacros en Marchena, Osuna, Almería y Puebla de Cazalla.
Su hijo Laureano Briviesca fue maestro de la capilla musical de San Juan de Marchena desde septiembre de 1580 y también hizo algunos trabajos para la casa ducal, participando como músico en las fiestas de la Inmaculada y cobrando de la parroquia de Puebla de Cazalla.
Juan Briviesca organista de Santa María y maestro de música y coro de los clérigos de Marchena cobraba 4500 maravedíes y 12 fanegas de trigo anuales además de ser maestro de capilla de San Juan. En ese coro cantaban entonces los ministriles Gaspar Muñoz, Miguel Sancho, Mateo Martín, Juan Gabriel y Mateo Jiménez.
Cristóbal Medrano fue maestro de capilla hasta 1587, se formó en la catedral de Jaén. A partir de esa fecha Medrano pasa a trabajar para la catedral de Bajadoz y se hace cargo del cargo de Marchena Pedro Navarro que además daba clases de canto y órgano cobrando 60.000 maravedíes en 1610.
En esa época la parroquia adquiere los primeros libros de coro con un coste de 3400 maravedíes. Se contrata a los tiple contraalto y dos tenores y un grupo de ministriles compuestos por un corneta, dos bajones y un sacabuche.
Cristóbal de Morales (Sevilla, c.1500 – Málaga o, según otros, Marchena, 1553), vivió en Marchena durante décadas ejerciendo de maestro de capilla para los Duques. Es el principal representante de la escuela polifonista andaluza, y uno de los tres grandes, junto a Tomás Luis de Victoria y Francisco Guerrero, de la composición polifónica española del Renacimiento. Su música es vocal y sacra, con sólo un par de excepciones. Es, sin duda, el mejor compositor español de toda la primera mitad del siglo XVI y su fama, que se extendió inmediatamente por Europa, pervivió durante los siglos siguientes.
Juan Navarro nació en Marchena alrededor de 1530 en tiempos de Luis Cristóbal Ponce de León y murió en Palencia 17 de octubre de 1580. Maestro y compositor de la Escuela Sevillana y de Tomás Luis de Victoria. Maestro de capilla de la Catedral de Avila, Salamanca y Valladolid, cantor en el coro de la catedral de Jaén y Málaga. Tenor bajo la dirección de Cristóbal de Morales, (1546-1551) en la Iglesia de San Juan de Marchena y probablemente discípulo de Juan Bermudo.
La ópera «Dido y Eneas» llega este sábado a Marchena con entrada libre
Ottava Rima, dirigida por Israel Moreno, interpretará la ópera de Henry Purcell el sábado 10 de octubre a las 20:30 en el Auditorio Pepe Marchena, con entrada libre hasta completar aforo.
Una reina enamorada, un viajero llamado a partir y una despedida que la música convierte en tragedia. El Auditorio Municipal Pepe Marchena acogerá este sábado 10 de octubre de 2026, a las 20:30 horas, la ópera Dido y Eneas, de Henry Purcell, interpretada por Ottava Rima bajo la dirección de Israel Moreno. La entrada será libre hasta completar aforo.
La función forma parte del Programa Cultural 107 de la Diputación de Sevilla y el Ayuntamiento de Marchena. El cartel municipal sitúa la representación en el auditorio de la calle Virgen de Guadalupe, 17, y anuncia una ópera en tres actos: una oportunidad para acercarse en directo al repertorio barroco sin salir del pueblo.
El argumento nos lleva a Cartago. Dido, su reina, se enamora del héroe troyano Eneas, pero una conspiración de hechiceras rompe la felicidad de ambos. Un espíritu que se hace pasar por Mercurio le transmite a Eneas la orden de abandonar la ciudad y continuar su viaje hacia Italia. El amor queda atravesado por el engaño, la partida y el dolor de quien permanece.
La música es de Henry Purcell y el libreto en inglés pertenece al poeta y dramaturgo Nahum Tate. La historia bebe del canto IV de la Eneida de Virgilio y de la obra de Tate Brutus of Alba or The Enchanted Lovers. Esa raíz clásica ayuda a entender la fuerza del conflicto: el destino del héroe se cruza con la vida de una mujer que termina pagando el precio de su marcha.
Uno de los momentos centrales es el Lamento de Dido, el aria en la que la reina expresa su desolación. Para quien se acerque por primera vez a esta ópera, el hilo del relato resulta reconocible: enamorarse, confiar, descubrir el engaño y afrontar una despedida. Sobre ese argumento, Purcell construye el drama con voces y música.
Ottava Rima tiene sus raíces en los conservatorios de Sevilla y comenzó en 2007 el estudio y la preparación de repertorio antiguo bajo la dirección de Alonso Salas. La formación reúne cantantes e instrumentistas y dedica su trabajo a recuperar e interpretar la música histórica con atención al estilo de cada época. Su trayectoria incluye actuaciones en el Festival de Música Antigua de Sevilla, FeMÀS.
El montaje ha pasado recientemente por otros escenarios de la provincia. El Ayuntamiento de Gines informó el 21 de septiembre de que Dido y Eneas, con Ottava Rima e Israel Moreno, había llenado el teatro El Tronío en la apertura de su segundo abono de temporada. La programación oficial de Valencina también incluyó esta ópera el pasado mayo.
En Marchena, la cita llegará un día después de La verdadera historia de España, anunciada para el viernes 9 en el mismo auditorio. El fin de semana reúne así dos maneras muy distintas de contar una historia: el humor del teatro y la emoción de la ópera barroca.
Sábado 10 de octubre · 20:30 horas · Auditorio Municipal Pepe Marchena · Calle Virgen de Guadalupe, 17 · Entrada libre hasta completar aforo.
Una bula de Lepanto vuelve a conectar a Marchena con los Ponce de León, los condes de Castellar y la Virgen del Rosario
La bula recuperada en El Viso del Alcor, los documentos de PARES sobre los Saavedra y los Ponce de León y la memoria rosariana de Santo Domingo permiten reconstruir una conexión histórica de Marchena con el mundo de Lepanto.
Una bula pontificia original de Pío V, recuperada y autentificada en El Viso del Alcor, vuelve a poner el foco sobre una red nobiliaria y militar que también toca de lleno la historia de Marchena: la de los Arias de Saavedra, condes de Castellar, y los Ponce de León, duques de Arcos y señores de Marchena. La documentación conservada permite enlazar esa relación con la batalla de Lepanto de 1571 y con la memoria rosariana que durante siglos permaneció viva en Santo Domingo de Marchena.
La Junta de Andalucía ha informado este 7 de octubre de 2026 de la recuperación de una bula de Pío V, fechada el 5 de marzo de 1572, relacionada con Fernando Arias de Saavedra, VII señor de El Viso y IV conde de Castellar, y con la participación de este noble y de un grupo de hombres de El Viso en la batalla de Lepanto. El Archivo Histórico Provincial de Sevilla ha sometido el documento a estudios archivísticos, paleográficos, diplomáticos y de conservación y considera muy elevado el grado de certeza sobre su autenticidad.
La información oficial de la Junta señala además que la actuación de Fernando Arias de Saavedra en Lepanto estuvo en el origen de la concesión pontificia a la parroquia de Santa María del Alcor.
La casa de Castellar y el gobierno de Marchena
La relación entre los condes de Castellar y los Ponce de León de Marchena no fue una simple vecindad entre linajes. Está documentada en el Archivo Histórico de la Nobleza. El 11 de abril de 1534, Juan de Saavedra tomó posesión de los oficios, el castillo y la fortaleza de Marchena en calidad de tutor y gobernador de Luis Cristóbal Ponce de León, II duque de Arcos. Dos días antes había tomado posesión del castillo y fortaleza de la villa con la misma condición.
Los documentos se conservan en PARES bajo las signaturas OSUNA,C.170,D.70-71 y OSUNA,C.170,D.66-67. Es decir, la casa de Castellar llegó a ejercer funciones directas de gobierno sobre la persona y los bienes del duque de Arcos y sobre la propia fortaleza de Marchena.
Décadas después, otro miembro de la misma casa, Fernando Arias de Saavedra, combatiría en Lepanto. Un estudio sobre el archivo de los condes de Castellar identifica al IV conde como capitán de arcabuceros, veterano de Flandes y de la guerra contra los moriscos de Granada, y señala que combatió en Lepanto a bordo de la capitana de Luis de Requesens.
La recuperación de la bula conocida hoy añade ahora una prueba documental excepcional a esa trayectoria y confirma además la participación de hombres de El Viso junto a su señor en la campaña.
Los Ponce de León también aparecen en la armada de 1571
La documentación militar de la época sitúa asimismo a Manuel Ponce de León al frente de una compañía del Tercio de Lope de Figueroa. Una relación remitida desde Mesina al rey el 16 de septiembre de 1571 enumera las compañías embarcadas en las galeras españolas y coloca entre ellas la compañía de don Manuel, identificada por la historiografía como la de Manuel Ponce de León.
La conexión con Marchena está en el propio entramado de la Casa de Arcos. Luis Cristóbal Ponce de León era entonces II duque de Arcos y señor de Marchena, mientras los Saavedra de Castellar habían estado ligados décadas antes al gobierno de su casa.
El Rosario: la memoria religiosa de Lepanto en Marchena
La fecha añade otra capa a esta historia. La batalla de Lepanto se libró el 7 de octubre de 1571, día que terminó quedando unido en la tradición católica a la advocación del Rosario. Pío V impulsó esa asociación después de la victoria de la Santa Liga y la fiesta de Nuestra Señora del Rosario quedó fijada precisamente el 7 de octubre.
En Marchena, esa memoria adquirió una forma propia. Tal y como ya había publicado Marchena Secreta, la Cofradía del Santo Rosario se documenta en el convento dominico desde 1556 y en Santo Domingo existieron posteriormente distintas corporaciones rosarianas. Entre ellas aparece la denominada Congregación de la Batalla Naval, vinculada al recuerdo de Lepanto.
La devoción continúa formando parte central de la identidad local. Este mismo mes, Marchena ha recuperado la antigua Procesión de Tercia en torno a Nuestra Señora del Santísimo Rosario, enlazando de nuevo presente y memoria histórica.
Foto de archivo: Nuestra Señora del Santísimo Rosario de Marchena.
Cuatro siglos y medio después de Lepanto, la documentación permite contemplar una misma trama histórica desde varios puntos: la casa de Castellar, los Ponce de León de la Casa de Arcos, el gobierno señorial de Marchena, los militares presentes en la gran campaña mediterránea de 1571 y una devoción, la del Rosario, que terminó dejando una huella duradera en la vida religiosa marchenera.
Osuna celebrará este sábado el XXI Concurso de Pintura Rápida con más de 5.000 euros en premios
Osuna celebrará el sábado 10 de octubre el XXI Concurso de Pintura Rápida «Villa de Osuna», con inscripción gratuita y una dotación superior a 5.000 euros en premios.
Osuna volverá a convertir sus calles y plazas en un gran estudio al aire libre este sábado, 10 de octubre, con la celebración de la XXI edición del Concurso de Pintura Rápida “Villa de Osuna”. La cita está abierta a todas las personas interesadas y repartirá más de 5.000 euros en premios.
La inscripción es gratuita y puede formalizarse hasta las 13:00 horas del viernes, 9 de octubre, a través del correo culturaosuna@gmail.com, de forma presencial en la Casa de la Cultura, en calle Sevilla, 22, o mediante los teléfonos 955 212 604 y 954 815 851, extensión 141.
El sábado, los participantes deberán presentar sus lienzos en blanco para su sellado entre las 9:00 y las 10:30 horas en la Casa de la Cultura. Las bases establecen que el tamaño de las obras no podrá ser inferior a 45 por 45 centímetros.
Una vez finalizadas, las pinturas deberán entregarse entre las 15:00 y las 16:00 horas en la Plaza Mayor. Allí permanecerán expuestas al público desde las 17:00 hasta las 19:30 horas, convirtiendo el centro de Osuna en un escaparate de creación en directo.
El fallo del jurado y la entrega de premios están previstos para las 19:00 horas. El certamen concede 1.500 euros al primer premio, 1.000 al segundo, 700 al tercero, 500 al cuarto y 300 al quinto. A estas cantidades se suman diez menciones de 100 euros y un Premio Especial Escuela de Economía Social dotado con 500 euros.
Las bases completas pueden consultarse en la Casa de la Cultura de Osuna.
Fuente: Ayuntamiento de Osuna. Foto: archivo de Marchena Secreta.
Este viernes, «La verdadera historia de España», teatro de humor en el auditorio Pepe Marchena
Actualizada a 7 de octubre: Noche de Repálagos representa este viernes 9 «La verdadera historia de España» en el Auditorio Pepe Marchena. El sábado 10 llegará la ópera «Dido & Eneas».
Marchena entra esta semana en uno de los tramos centrales de su programación cultural de octubre en el Auditorio Pepe Marchena. Tras la cita infantil del pasado día 2, el Programa Cultural 107 de la Diputación de Sevilla continúa con teatro, ópera, danza y una última función teatral a final de mes.
La cita más inmediata será este viernes 9 de octubre, a las 20:30 horas, con La verdadera historia de España, de Noche de Repálagos.
Este viernes: Noche de Repálagos cuenta «La verdadera historia de España»
Noche de Repálagos es una compañía sevillana nacida en 2011, vinculada desde sus comienzos a una forma de hacer comedia basada en la sátira, los sketches y un humor deliberadamente irreverente. En La verdadera historia de España cinco intérpretes asumen numerosos personajes para recorrer, a toda velocidad y sin intención de dar una lección académica, varios siglos de historia española.
La obra parte de una premisa disparatada: la princesa Leonor, mientras se prepara para el trono, encarga a la propia compañía que le resuma la historia del país prescindiendo de los historiadores oficiales. A partir de ahí aparecen reyes, conquistas, conflictos y desastres históricos mediante escenas breves, cambios de personaje y referencias al presente. El recorrido arranca con los Reyes Católicos y llega hasta la actualidad.
Viernes 9 de octubre · 20:30 h · Auditorio Pepe Marchena · entrada libre.
El sábado 10: «Dido & Eneas»
La programación continuará apenas veinticuatro horas después. El sábado 10 de octubre, a las 20:30 horas, llegará Dido & Eneas, la célebre ópera de Henry Purcell, en la propuesta de Ottava Rima. El cambio de registro será completo: del humor histórico del viernes a una de las obras fundamentales del barroco inglés.
La agenda de octubre continúa
El viernes 16 será el turno de la danza con Éter, de La Imperdible, un montaje centrado en el movimiento y la creación visual.
El ciclo concluirá el viernes 30 de octubre con Dysphoria, de Histrión Teatro. Todas las citas anunciadas en Marchena comienzan a las 20:30 horas y tienen entrada libre.
El Circuito 107
El Programa Cultural 107 de la Diputación de Sevilla permite a los municipios incorporar a sus agendas espectáculos profesionales de teatro, música, danza, flamenco, circo y otras disciplinas. Esta semana el circuito despliega 36 actividades en 31 municipios de la provincia.
Foto: Auditorio Pepe Marchena.
Fuentes: Diputación de Sevilla, programación del Circuito 107; programación cultural del Ayuntamiento de Marchena; información de la compañía y programaciones teatrales de La verdadera historia de España.
Pepe Marchena vuelve al centro del flamenco: la Bienal revaloriza su legado antes del Año Pepe Marchena
La Bienal de Flamenco de Sevilla ha devuelto a Pepe Marchena al centro de la conversación flamenca. Críticos y artistas revisan hoy su libertad creativa y su papel en la Ópera Flamenca. El fenómeno será la antesala del Año Pepe Marchena, que comenzará en su pueblo natal el 4 de diciembre.
Durante décadas, el nombre de Pepe Marchena quedó atrapado en uno de los debates más estériles y persistentes de la historia del flamenco: el que enfrentó la idea de pureza con la libertad creativa, el cante considerado “jondo” con una etapa —la llamada Ópera Flamenca— que durante mucho tiempo fue contemplada por parte de la crítica con recelo. Pero la XXIV Bienal de Flamenco de Sevilla, que termina hoy, ha convertido ese cambio en una evidencia pública.
Pepe Marchena no ha aparecido en esta Bienal como una figura secundaria, decadente ni como una simple efeméride. Su nombre ha atravesado el discurso de la edición y ha llegado hasta los escenarios de la mano de artistas jóvenes que encuentran en aquel cantaor nacido en Marchena hace más de un siglo una herramienta para hablar del flamenco de hoy.
Cuando lo olvidado vuelve a ser moderno
El propio director de la Bienal, Luis Ybarra, dejó clara la mirada de esta edición al situar entre sus grandes referencias a La Niña de los Peines, Manuel Vallejo y Pepe Marchena. La Bienal ha querido regresar al momento en que el flamenco abandonó definitivamente los límites del café cantante, conquistó plazas de toros y grandes recintos y comenzó a convertirse en un espectáculo de masas.
La organización recuerda que en 1926 Marchena entraba de lleno en los circuitos de la Ópera Flamenca, en una época en la que convivían Antonio Chacón, Manuel Torre, Pastora Pavón, Manuel Vallejo, Pepe Pinto o Ramón Montoya. Un siglo después, la Bienal no ha querido copiar aquel tiempo, sino revisitarlo desde el presente. “Nada se calca, pero todo se revisita”, explica Ybarra para reivindicar la capacidad del flamenco para mirar hacia sus márgenes y recuperar figuras que durante años fueron leídas desde prejuicios estéticos posteriores.
Ese planteamiento quedó visible desde la apertura de la Bienal con El mundo por montera, la gran gala de la Maestranza concebida precisamente como evocación del momento en que el flamenco conquistó los grandes aforos. La crítica no fue unánime sobre el resultado del espectáculo, pero incluso las lecturas más escépticas reconocieron algo significativo: Pepe Marchena volvía a estar entre los nombres imprescindibles para contar aquella transformación.
“Poema de la libertad”: Marchena como creador contemporáneo
El punto culminante de esta recuperación llegó ayer 2 de octubre en el Teatro Central con el estreno absoluto de Poema de la libertad, de Sandra Carrasco y David de Arahal. La propia Bienal define a Pepe Marchena como “artista fundamental en la evolución del flamenco” y como referente de una manera libre y personal de entender este arte.
No se trató de reproducir un viejo repertorio como si estuviera encerrado en una vitrina. Carrasco y David de Arahal trabajaron sobre rondeñas, tarantas, guajiras, soleás, milongas, colombianas, fandangos o tangos para hacer dialogar aquel universo con el lenguaje musical contemporáneo. El programa incluía títulos comoRomance a Marchena, Los astros por qué se mueven, Donde la hermosura brilla, Quiéreme, Fandangos de palanca, Colombiana polifónica o Romance a Córdoba.
La idea de fondo resulta especialmente reveladora: Marchena ya no interesa sólo como personaje histórico. Interesa como ejemplo de libertad artística.
La crítica destaca que no se trata de un homenaje arqueológico a Pepe Marchena, sino de una lectura contemporánea de su legado, construida desde la investigación, la libertad creativa. El proyecto, además, no nace de cero, Poema de la libertad tiene un precedente directo en Recordando a Marchena, el trabajo con el que Sandra Carrasco y David de Arahal comenzaron a profundizar en el repertorio y la estética del cantaor marchenero.
Aquel proyecto sirvió como laboratorio artístico y como punto de encuentro entre ambos intérpretes, que fueron investigando grabaciones, estilos y formas de cantar vinculadas a Pepe Marchena.
Rocío Márquez ya abrió una puerta hace doce años
La actual reivindicación no nace de la nada. En 2014 Rocío Márquez presentó en la Bienal su proyecto El Niño, construido alrededor de la figura de Pepe Marchena. Entonces explicó a El País que lo que más le fascinaba de él era precisamente que no parecía preguntarse continuamente dónde terminaba el flamenco y dónde comenzaba otra cosa. Su profundo conocimiento de la tradición, decía Márquez, era lo que le permitía actuar con enorme libertad.
La transformación resulta significativa porque una parte de la historiografía flamenca había simplificado durante años la Ópera Flamenca como una etapa marcada por el espectáculo, el fandango y los grandes públicos, frente a una supuesta autenticidad anterior o posterior. La Bienal de 2026 está contribuyendo a desmontar esa lectura demasiado lineal.
De cantaor discutido a figura necesaria para explicar el siglo XX
Pepe Marchena fue una estrella popular cuando el concepto moderno de estrella apenas existía en España. Cantó para públicos inmensos, grabó discos, hizo cine, creó repertorio, desarrolló formas personales de interpretación y convirtió su propio nombre artístico —el nombre de su pueblo— en una marca reconocible en toda España.
Y precisamente aquello que durante décadas fue utilizado para cuestionarlo —su éxito popular, su elegancia escénica, el gusto por el melisma, su capacidad para mezclar repertorios o su voluntad de crear espectáculo— es hoy lo que permite releerlo como un artista extraordinariamente moderno.
La crítica vuelve a hablar de Marchena
El estreno de Sandra Carrasco y David de Arahal ha reforzado esa tendencia. Ambos venían trabajando desde 2024 en un proyecto de investigación y creación en torno a los cantes marcheneros. Ahora esa búsqueda ha llegado a uno de los principales escenarios de la Bienal y lo ha hecho bajo un título que resume casi toda una declaración estética: Poema de la libertad.
La web oficial de la Bienal sitúa a Pepe Marchena entre “los artistas más influyentes y renovadores de la historia del flamenco”. Son expresiones difíciles de imaginar en determinados discursos flamencológicos de hace algunas décadas.
El foco regresa ahora a Marchena
Pero todo lo sucedido en Sevilla tiene para Marchena un significado añadido. Esta recuperación crítica y artística es sólo la antesala del Año Pepe Marchena, que comenzará oficialmente en su pueblo natal coincidiendo con la fecha de su muerte, el 4 de diciembre de 2026.
Marchena prepara numerosas actividades alrededor de la figura del cantaor durante esta conmemoración. El Ayuntamiento y la Peña Flamenca vienen trabajando en iniciativas vinculadas al artista y al flamenco, y el futuro Museo de Marchena reservará además un espacio a Pepe Marchena con fondos y materiales relacionados con su trayectoria y su memoria.
La Fiesta de la Guitarra de este verano ya fue presentada precisamente como una antesala de este ciclo conmemorativo.
Pepe Marchena es la memoria sonora de una generación
Lo más interesante para Marchena es que José Tejada es para nosotros memoria sonora de toda una generación, y resumen del folclore popular de su tiempo y de su pueblo, porque la persona no se entiende sin la cultura madre de su raíz. Pepe Marchena no se entiende sin Montepalacio, donde estuvo guardando cochinos, sin la Plaza Vieja y el Cine Planelles, donde venía a cantar y celebrar sus éxitos y sin el Arco de la Rosa, donde trabajó de niño. No se entiende sin el club Pepe Marchena, donde estuvo su capilla ardiente. Pero sobre todo, no se entiende sin el folclore popular marchenero, desde las saetas a los campanilleros, desde el fandango a nuestras raíces moriscas.
Un artista que regresa a casa cincuenta años después
Hay algo profundamente marchenero en esta historia. Pepe Marchena pasó buena parte de su vida llevando el nombre de su pueblo por teatros, plazas de toros, discos y películas. Medio siglo después de su muerte, son otros quienes vuelven a pronunciar ese nombre desde algunos de los escenarios más importantes del flamenco.
La Bienal ha demostrado que Marchena sigue siendo capaz de provocar preguntas. Sobre la pureza y la heterodoxia. Sobre la tradición y la innovación. Sobre quién decide qué parte del pasado merece convertirse en canon y qué parte queda relegada. Quizá por eso su regreso resulte tan actual.
Qué hacer en Marchena el pirimer fin de semana de Octubre
Marchena concentra entre el 2 y el 4 de octubre una agenda especialmente intensa, con danza, teatro infantil, humor, exposiciones y la recuperación histórica de la Procesión de Tercia y «El Abrazo».
Marchena entra en octubre con una de esas semanas en las que la cultura se reparte por distintos rincones del pueblo y obliga casi a mirar la agenda con el lápiz en la mano. Entre el viernes 2 y el domingo 4 de octubre se sucederán propuestas de danza, teatro, humor, exposiciones y patrimonio religioso, con especial atención a la recuperación histórica de la Procesión de Tercia y la representación de «El Abrazo».
Viernes 2: Flow lleva la historia de Marchena a las escaleras del Ayuntamiento
La escalinata del Ayuntamiento se convertirá a las 20:00 horas en escenario de Las cuatro llaves de la memoria, una propuesta de Flow Escuela de Danza que combina ballet clásico, interpretación, historia y patrimonio.
El montaje, protagonizado por alumnado de entre 3 y 15 años, nace de una experiencia educativa desarrollada junto a la Oficina de Turismo de Marchena y la Biblioteca. Cuatro personajes servirán de hilo conductor para abrir distintas puertas de la memoria local y acercar episodios del pasado marchenero a las nuevas generaciones.
Viernes 2: La isla del tesoro, teatro infantil gratuito en el Auditorio
El Auditorio Pepe Marchena acogerá a las 20:30 horas La isla del tesoro, de Escena Trece, dentro del Programa Cultural 107 de la Diputación de Sevilla. La función, dirigida al público infantil y familiar, tendrá entrada libre.
La propuesta toma como punto de partida el clásico de Robert Louis Stevenson y abre el programa escénico de octubre en el auditorio municipal.
Sábado 3: Campoy, Wito y Perrichi llegan con «No hay dos sin tres, el pregón»
El humor será protagonista el sábado a las 20:00 horas con José Campoy, Wito y Perrichi y su espectáculo No hay dos sin tres, el pregón.
La función se celebrará en el Auditorio Pepe Marchena. Las entradas cuestan 10 euros en venta anticipada y 12 euros en taquilla, con venta previa en la Oficina de Turismo y reservas en el teléfono 691 435 766.
Cartel del espectáculo «No hay dos sin tres, el pregón».
Últimos días para visitar «Tierra y Vida» y «Aprendices»
La semana ofrece además las últimas oportunidades para recorrer dos exposiciones abiertas en la Biblioteca Pública Municipal José Fernando Alcaide Aguilar.
Tierra y Vida, organizada por La Caja de Luz, podrá visitarse hasta el viernes 2 de octubre. La muestra propone un recorrido fotográfico por el patrimonio natural de la Campiña y por la relación entre paisaje, fauna y territorio.
Por su parte, Aprendices, de Manuel García Castro, permanece abierta hasta el sábado 3 de octubre en el edificio de La Milagrosa. La exposición reúne obras de distintas etapas de una trayectoria pictórica concebida como un proceso continuo de aprendizaje y búsqueda.
Domingo 4: regreso de la Procesión de Tercia y representación de «El Abrazo»
La cita de mayor carga histórica y patrimonial llegará el domingo 4 de octubre. Marchena recuperará la antigua Procesión de Tercia en honor de Nuestra Señora del Santísimo Rosario, Patrona y Asistente Perpetua de la villa.
El cortejo recuperará elementos vinculados a la tradición rosariana y contará con la presencia de Santo Domingo de Guzmán y San Francisco de Asís. Entre los elementos anunciados figuran los llamados diablillos, ángeles y reliquias, componiendo una estampa poco habitual y con una fuerte carga simbólica e histórica.
La jornada culminará en Santo Domingo con la representación del auto sacramental «El Abrazo», uno de los momentos más singulares de esta recuperación patrimonial. Por su carácter excepcional, la cita se presenta además como una oportunidad especialmente atractiva para la fotografía y la documentación de tradiciones históricas de Marchena.
Hacienda La Chica abre este viernes 2 de octubre en Marchena
Marchena suma este viernes una nueva propuesta gastronómica con la apertura de Hacienda La Chica en la Travesía San Ignacio, después de su actividad durante el verano en la zona rural de El Monje. El establecimiento traslada ahora su cocina al casco urbano con una carta basada en tapas, frituras de pescado, carnes ibéricas, platos combinados y grandes parrilladas pensadas para compartir.
Entre sus propuestas aparecen secreto, pluma y lagartito ibérico, frituras variadas, gambones a la plancha y tablas de carne o combinaciones de tierra y mar. La apertura está anunciada para el viernes 2 de octubre, coincidiendo con un fin de semana especialmente activo en Marchena en materia cultural y de ocio.
Marchena Sefardí vuelve este viernes con una ruta por la memoria judía y conversa
También este viernes regresa Marchena Sefardí, la ruta cultural de Marchena Secreta que propone descubrir la localidad desde una perspectiva diferente: la memoria de las familias judías y judeoconversas, la Inquisición, los linajes locales y su relación con la Casa de los Ponce de León.
La visita parte de San Andrés y recorre espacios como Santa Isabel, Santo Domingo, el barrio medieval, San Juan, las antiguas puertas de la muralla, el castillo, el entorno del Palacio Ducal y Santa María de la Mota. El relato se apoya en documentación histórica e investigación desarrollada durante años sobre la presencia sefardí y conversa en Marchena.
La ruta se realiza actualmente los viernes a las 21:00 horas, en español y también con posibilidad de atención en inglés. El precio es de 10 euros por persona, con un mínimo de cuatro participantes. Es una propuesta dirigida tanto a visitantes como a vecinos interesados en mirar las calles de Marchena desde las historias menos conocidas de su pasado.
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