Un acto en homenaje Bécquer y su relación con Antonia Díaz y José de Lamarque y Coullaut Valera estaba previsto celebrarse en Marchena el 22 de Abril. 2020 ha pasado de ser el año Becquer al año del virus.
Para conocer de verdad a Bécquer «hay que quitarle la capa de Romántico y espantarle las golondrinas», tal y como hizo hace mucho Pilar Alcalá, Filóloga y alma máter de la asociación «Con los Bécquer en Sevilla», por consejo del poeta y biógrafo becqueriano Rafael Montesinos.
Marchena tenía previsto organizar el 22 de abril uno de los actos del año Becquer con una conferencia y una visita al museo dedicado al escultor marchenero.
Pilar Alcalá es poeta, estudió en el IES Bécquer, conoció a Rafael de Cózar y Montesinos y viajó a Toledo tras los pasos de Bécquer de quien se enamoró hace mucho.
En esta frase hay dos grandes verdades que se ocultan tras el poco conocimiento de la vida real del poeta sevillano y escritor en castellano más leído en todo el mundo tras Cervantes, de quien el marchenero Coullaut Valera plasmó en piedra su memoria, en la Glorieta Bécquer del Parque de María Luisa.
Justo en este punto, el mayor símbolo popular a día de hoy del gran poeta, se inicia este lunes, el Año Bécquer, con dos actos, uno por la mañana y otro por la tarde, en los que habrá poesía y música donde estará Pilar Alcalá.
Es el momento de romper tópicos: Bécquer no es un poeta romántico sino el poeta que creó la poesía contemporánea rompiendo con los moldes del siglo de oro. «Bécquer inició la poesía contemporánea, es el primer poeta moderno, hay que quitarle el cliché de poeta romántico, que no lo fué. Hay una parte de romanticismo que son las leyendas, pero las rimas, rompen con lo que había y son parte del simbolismo. Cuando Bécquer nació el romanticismo europeo ya estaba acabado. Bécquer se adelantó a Juan Ramón Jiménez y su concepto de poesía pura» explica Pilar Alcalá.
Se van a desarrollar rutas guiadas y lecturas poéticas en espacios de la ciudad, vinculados a la existencia de los Bécquer en la capital hispalense.
Se cree que Coullaut Valera usó tres mujeres de Marchena y a su propio hijo como modelos para las tres mujeres y el cupido.
La escultura de mármol, declarada de Bien de Interés Cultural, está compuesta por el busto del poeta Gustavo Adolfo Bécquer, tres mujeres sentadas en un banco que simbolizan los tres estados del amor (el “amor ilusionado”, el “amor poseído” y el “amor perdido”) y dos figuras de bronce que simbolizan el amor herido y el amor que hiere un joven Cupido. Estas tres mujeres representan la rima titulada ‘Amor que pasa’, o Rima X de Gustavo Adolfo Bécquer.
De Antonia Díaz trata la investigación «Los límites de la escritura femenina» de Marta Palenque e Isabel Román Gutiérrez ambas de la Universidad de Sevilla.
«Bécquer le quitó a la poesía toda esa retórica que sobraba que no decía nada, y el aligeró los versos, empezó a usar la asonancia, y presagió lo que luego sería el verso blanco. Usaba versos breves, pie quebrado y la asonancia y la falta de retórica y elementos intimistas.
«En toda su obra él habla de la búsqueda de la mujer ideal , que es en realidad la poesía pura o desnuda. En su Rima XI aparecen tres mujeres, dos de ellas el poeta la rechaza y se queda con la tercera que es, intangible, y a esa es a la que Bécquer le dice ven tú», explica Pilar Alcalá.
«Todos los poetas incluida yo tenemos que beber en él. La primera revolución de la poesía en español la hizo Garcilaso, al traerse los metros de Italia, y la segunda Bécquer». Pilar Alcalá.
La poesía sevillana y española avanzó «gracia a que Bécquer se fue a Madrid, y rompió con el neoclasicismo sevillano» del que eran exponentes Antonia Díaz y José de Lamarque, quienes estuvieron entre los que pagaron la primera edición de sus obras. Además entre los papeles de Antonia Díaz hay dibujos de Gustavo Adolfo Bécquer mientras que Valeriano pintó algunos retratos familiares según afirma un estudio de Marta Palenque.
La tumba de los hermanos Bécquer sólo se puede visitar los viernes por la tarde y no todos, en el panteón de sevillanos ilustres, dentro de la Facultad de Bellas Artes. «Es algo vergonzoso, cuesta sudor y lágrimas ver la tumba de Bécquer, depende de la Universidad que dice que no tiene dinero para pagar a una persona. Se abre los viernes tarde con voluntarios del colegio Buen Pastor. Es algo surrealista y vergonzoso» explica Pilar Alcalá.
DOS HERMANOS SIEMPRE JUNTOS
Los dos hermanos estuvieron siempre juntos. Se quedaron huérfanos desde niños junto a sus seis hermanos que se repartieron entre varias familias pero Gustavo y Valeriano nunca se separaron. Valeriano era el hermano mayor y más fuerte y Gustavo el más frágil. Eran aficionados al flamenco y la ópera. Gustavo hizo dibujos sobre Lucia di Lammermoor de Gaetano Donizetti, su músico favorito. Vivieron juntos en Sevilla, en Veruela, exiliados en Toledo y en Madrid.
SU SUEGRO ERA MÉDICO SIFILÍTICO
Gustavo Adolfo Bécquer se enamoró de una cantante de ópera Julia Espín que le dio calabazas y le envenenó el alma. Gustavo fue muy mujeriego y contrajo sífilis, enfermedad venérea. Cuando acudió al médico nunca imaginaría que acabaría casándose con Casta Esteban la hija del galeno que nunca supo entender la valía del hombre que tenía a su lado y que enviudó de él.
¿HICIERON LOS BORBONES EN PELOTA LOS BECQUER?
La primera edición del libro «Los borbones en pelota», que son 97 acuarelas y textos de historias eróticas de la reina y los ministros, se adjudicó a los Bécquer aunque la última edición en la que participa Pilar Alcalá ya no se da por seguro que los Hermanos Bécquer fueran los autores. «Algunas acuarelas tienen el estilo de Valeriano, pero hay otras que no, lo dice Jesús Rubio, principal estudioso de Bécquer, lo que está claro es que no todas las acuarelas son de Valeriano ni todos los textos de Gustavo. Aparece la firma FEM. En ese tiempo había una férrea censura y nadie se atrevía a firmar con su nombre. Una vez muerto Gustavo y Valeriano sigue apareciendo la firma FEM» indica Pilar Alcalá.
BECQUER PERIODISTA
Como periodista Bécquer escribió «absolutamente de todo, no publicó nada en vida, salvo su Historia de los Templos de España tomo de Toledo con la ayuda de la reina» explica Pilar Alcalá. Fue redactor y director de los principales periódicos madrileños de la época y las pocas cosas que escribió en vida no las firmaba o las firmaba con una letra B. Hizo de reportero, contó la inauguración del ferrocarril del norte, fue cronista político y de vida social, con esa belleza que le caracteriza. «Era poeta cuando escribía poesía y prosa». También escribió zarzuela, teatro, y ejerció el cargo de censor oficial del gobierno español aunque como censor, nunca censuró ningún libro.
A principios del siglo XX la casa natal de Bécquer fue comprada y reformada íntegramente por el torero de La Puebla de Cazalla Antonio Fuentes, admirador del poeta, quien también fue dueño de finca La Coronela. La casa natal de Becquer fue pasto de las llamas en 1975 y solo quedó la fachada. Fue declarada monumento histórico artístico a instancias del Rey y del poeta Rafael Montesinos en 1979.
La carta de Felipe II al duque de Arcos que une Marchena con Lepanto
Una carta real de 1571 documenta las órdenes de Felipe II al duque de Arcos sobre las tropas de Lope de Figueroa, en una historia que va de Túnez a los Abrojos.
En mayo de 1571, mientras Felipe II preparaba la guerra naval que desembocaría en Lepanto, una carta dirigida al duque de Arcos situaba a la casa señorial de Marchena en el corazón de los preparativos. No se trataba de una felicitación cortesana ni de un intercambio protocolario: el rey hablaba de los soldados del tercio de Lope de Figueroa que debían embarcar en los puertos de Almería y Cartagena rumbo a Lepanto.
La historia, sin embargo, empieza mucho antes y llega mucho más lejos. En 1535 los vecinos de Marchena se quejaban por sus caballos empleados en la Jornada de Túnez. En 1633 otra orden real exigía destinar dinero de un donativo municipal a compensar las pérdidas de dos galeones en los Abrojos, frente a Brasil. Entre esos dos extremos aparece Lepanto: el momento en que los nombres de los Ponce de León, los Saavedra y los tercios andaluces se cruzan con las órdenes militares de la Corona.
La batalla de Lepanto, 7 de octubre de 1571. Pintura del siglo XVI conservada en el National Maritime Museum de Greenwich. Reproducción: Wikimedia Commons, dominio público.
La carta de Felipe II al duque de Arcos: el documento que lo cambia todo
La prueba más directa está en el Portal de Archivos Españoles (PARES), que describe su documento número 37 como una «Copia del capítulo de una carta que Felipe II envió al duque de Arcos, sobre los soldados del tercio de Lope de Figueroa que se embarcarían en Almería […] y Cartagena». Es decir, la Corona informó directamente a Luis Cristóbal Ponce de León de movimientos de tropas que formaban parte de la concentración militar de 1571.
«Copia del capítulo de una carta que Felipe II envió al duque de Arcos, sobre los soldados del tercio de Lope de Figueroa que se embarcarían en Almería […] y Cartagena».
Descripción del documento 37 en PARES. Se reproduce aquí la identificación archivística, no una transcripción completa de la letra manuscrita del rey.
Su contenido se entiende mejor al leer las piezas próximas. La real cédula del 18 de mayo de 1571 ordenaba a Álvaro de Bazán acudir a Almería para embarcar dos mil soldados con destino a Italia, y después pasar a Cartagena en busca de dinero y víveres. El 8 de junio, una nueva orden real reiteraba el itinerario y mencionaba expresamente las modificaciones comunicadas por Felipe II al duque de Arcos en aquella carta. Son los documentos 36 y 39 de la misma unidad. Una cédula posterior, de 24 de junio, continuaba ajustando los desplazamientos de las galeras.
¿Quién era Luis Cristóbal Ponce de León y por qué el rey se dirigía a él?
Luis Cristóbal Ponce de León, II duque de Arcos y señor de Marchena, era el titular de una de las principales casas nobiliarias de Andalucía. Pero en 1571 su papel desbordaba el ámbito de los señoríos. Ejercía responsabilidades de capitán general del Reino de Granada, territorio que acababa de atravesar la rebelión morisca de las Alpujarras (1568-1571). La Corona necesitaba sofocar las últimas resistencias, asegurar caminos y puertos, controlar el territorio y organizar los efectivos que podían destinarse a otros frentes.
El duque había llegado a Granada en enero de 1571 para hacerse cargo de responsabilidades que antes había desempeñado Luis de Requesens. No era, por tanto, un comandante embarcado en las galeras, sino una pieza de la administración militar peninsular. Los hombres podían salir hacia el Mediterráneo, pero antes había que reunirlos, preparar su traslado y coordinar las órdenes con los responsables navales. Ahí encaja la correspondencia de Felipe II con el duque.
La diferencia entre los cargos también merece atención: el duque de Arcos está vinculado en 1571 a la Capitanía General del Reino de Granada. No debe confundirse ese puesto con el título de capitán general de las costas de Andalucía que aparece en documentación de otros miembros de la familia, entre ellos su sucesor Rodrigo Ponce de León. La reorganización posterior de la defensa del litoral granadino tampoco puede trasladarse sin más a la situación de 1571.
Una carta de don Juan de Austria de diciembre de 1570, estudiada por la historiografía sobre la guerra de las Alpujarras, proponía confiar las cosas del reino de Granada al duque. La sucesión de responsabilidades ayuda a explicar la distribución de papeles: mientras el duque actuaba en Granada, Requesens acabaría integrado en la empresa naval.
Los soldados de Lope de Figueroa y el camino hacia Italia
En las campañas del siglo XVI una batalla comenzaba mucho antes de que se disparase el primer cañón. Los tercios debían concentrarse, atravesar caminos, recibir pagas, embarcar con armas y suministros y ponerse a las órdenes de una compleja jerarquía naval. Los puertos de Almería y Cartagena eran puntos concretos de esa cadena logística.
Lope de Figueroa es el nombre que une los papeles del rey con las tropas. La presencia de su tercio en las disposiciones sobre el embarque muestra que la correspondencia con el duque afectaba a hombres destinados a integrarse en las fuerzas del Mediterráneo. El combate de Lepanto se libraría el 7 de octubre de 1571, cuando la Liga Santa, bajo el mando general de don Juan de Austria, se enfrentó a la flota otomana. No cabe decir, a partir de estas cartas, que el propio duque mandara una galera en la batalla ni que los dos mil hombres de la orden de mayo procedieran de Marchena: son cuestiones distintas que exigen listas militares y relaciones de compañías.
Los Ponce de León, los Saavedra y una red familiar vinculada a Lepanto
El duque no era el único personaje de su entorno relacionado con la campaña. Las investigaciones sobre los tercios identifican a Manuel Ponce de León, de la rama de los condes de Bailén, entre los capitanes vinculados a Lope de Figueroa. Su relación exacta con el duque y su servicio en las compañías de 1571 merecen contrastarse en los expedientes genealógicos y militares, pero la coincidencia de linaje, tercio y cronología es de evidente interés.
También aparece Fernando Arias de Saavedra, conde de Castellar y señor de El Viso del Alcor, cuya participación en Lepanto a bordo de la capitana de Requesens ha sido estudiada por Antonio Sánchez González. Su familia tenía relaciones anteriores con los Ponce de León: Juan de Saavedra, primer conde de Castellar, había actuado como tutor y administrador de los intereses del joven duque de Arcos décadas antes. No debemos confundir a aquel Juan, fallecido antes de Lepanto, con Fernando, perteneciente a una generación posterior.
Así se dibuja un entramado de parentescos, tutorías, cargos y servicios militares que conectaba Marchena, Bailén, El Viso, Granada y los puertos del Mediterráneo. Los vínculos resultan sugerentes, pero la investigación debe distinguir la presencia demostrada de un militar en la batalla de la mera proximidad de su familia al duque.
1535: los caballos de Marchena en la Jornada de Túnez
La contribución de la villa a las guerras mediterráneas ya se había dejado sentir durante el reinado de Carlos V. En una denuncia vecinal de 1535 difundida por Marchena Secreta, los afectados se quejaban de que Diego Núñez de Prado, alcaide del castillo de la Mota, se llevaba caballos de particulares para el servicio ducal, los cedía a criados y otras personas y los devolvía sin satisfacer los daños y gastos. El testimonio recuerda expresamente lo sucedido con «los caballos que fueron a Túnez».
La expedición de Carlos V contra Barbarroja en Túnez fue uno de los grandes episodios militares del Mediterráneo de la primera mitad del XVI. El documento muestra que, antes de las grandes decisiones estratégicas, estaban los animales, sus propietarios y las consecuencias económicas para quienes vivían lejos del campo de batalla. No demuestra por sí solo que Luis Cristóbal Ponce de León combatiera allí personalmente; esa atribución, presente en relatos anteriores, debe verificarse a la luz de las fechas de su infancia y de su tutoría.
1633: de las galeras mediterráneas a los galeones perdidos frente a Brasil
La misma lógica de movilizar recursos locales para guerras lejanas reaparece, un siglo después, al otro lado del Atlántico. El 14 de junio de 1633, Felipe IV envió una orden al Ayuntamiento de Marchena para destinar parte de un donativo de 1625 a indemnizar a los capitanes Juan de Olazábal y Juan de la Rota por la pérdida de los galeones San Buenaventura y San Antonio de Padua. Los barcos se habían perdido en el combate de los Abrojos de 1631, frente a Brasil, durante las operaciones de la escuadra de Antonio de Oquendo contra los holandeses.
A diferencia de la carta de 1571, dirigida al duque y relacionada con soldados, la orden de 1633 iba al concejo y reclamaba fondos. Se conserva en el Archivo Histórico de la Nobleza, OSUNA,CT.3,D.49(1-2). En la documentación difundida por Marchena Secreta figura una cantidad de 598.091 maravedíes para Olazábal. La orden real acredita la obligación exigida, no necesariamente el día de su pago efectivo.
La historia del imperio también se escribió desde Marchena
Túnez, Lepanto y los Abrojos no fueron una misma campaña, ni pueden explicarse con una única causa. Los separan décadas, monarcas y escenarios de guerra muy diferentes. Pero tienen un rasgo común: en los archivos aparecen recursos movilizados desde Marchena o desde el entorno señorial de los Ponce de León para servir a objetivos de la monarquía.
En 1535 fueron los caballos de los vecinos; en 1571, las órdenes de Felipe II al duque de Arcos sobre la salida de soldados; en 1633, el dinero del concejo destinado a compensar pérdidas navales frente a Brasil. El documento 37 ofrece un testimonio concreto del papel de Luis Cristóbal Ponce de León en la retaguardia organizativa de la campaña de Lepanto. Recuperarlo significa devolver a la historia local una parte de la historia mediterránea que normalmente se cuenta solo desde los buques y las grandes capitales.
La bola negra supera los 18 millones de taquilla: cuánto costó y qué beneficio puede dejar a Los Javis
La película de Los Javis supera los 18 millones de euros en España frente a un presupuesto oficial de 9,9 millones. Analizamos sus ingresos, ayudas y rentabilidad real.
La película de Javier Calvo y Javier Ambrossi ha superado los 18 millones de euros de recaudación en España, según la cifra difundida el 9 de octubre por laSexta. Pero ¿cuánto ha costado realmente y qué parte de ese dinero se convierte en beneficio?
El fenómeno cinematográfico de La bola negra no se detiene. Estrenada el 25 de septiembre, la película de Los Javis había rebasado ya los 18 millones de euros de taquilla y los dos millones y medio de espectadores en España, según informó laSexta el viernes 9 de octubre. El dato más llamativo es que su segundo fin de semana fue mejor que el primero, una evolución poco habitual en la cartelera.
¿Cuánto costó La bola negra?
El presupuesto de producción que recoge el Instituto de la Cinematografía y de las Artes Audiovisuales (ICAA), citado por Forbes, asciende a 9,9 millones de euros. La producción recibió además un millón de euros de ayudas públicas, aproximadamente el 10,1 % de ese presupuesto. Conviene distinguir este coste oficial de otras estimaciones difundidas en medios, que sitúan la inversión total en cifras superiores y que pueden incorporar partidas diferentes.
El rodaje se prolongó durante doce semanas. La película, una coproducción hispanofrancesa, recrea varias épocas históricas y reúne a intérpretes como Guitarricadelafuente, Miguel Bernardeau, Penélope Cruz y Glenn Close. Su ambición visual, el vestuario, las localizaciones y la reconstrucción histórica ayudan a explicar el volumen de inversión.
De los 15 a los 18 millones en pocos días
El balance del segundo fin de semana, del 2 al 4 de octubre, ofreció cifras ligeramente distintas según el momento de cierre y la fuente: eCartelera publicó 15.110.356 euros acumulados y casi seis millones durante ese fin de semana, mientras Forbes recogió un acumulado de 14,89 millones. La información más reciente difundida por laSexta el 9 de octubre eleva el balance a más de 18 millones de euros y 2,5 millones de espectadores.
¿Ha recuperado ya la inversión?
La comparación entre 18 millones de taquilla y 9,9 millones de presupuesto podría sugerir un beneficio superior a ocho millones, pero esa resta no representa el beneficio real. De cada entrada se descuenta el IVA y se distribuyen ingresos entre las salas de cine, la distribuidora y los titulares de los derechos. Además, existen gastos de promoción y distribución que no siempre forman parte del presupuesto de rodaje.
Como ejercicio meramente orientativo, si se descontara un IVA del 10 % de una taquilla de 18 millones y después se aplicara un reparto del 50 % de la recaudación neta para exhibición y otro 50 % para distribución y producción, quedarían aproximadamente 8,18 millones de euros para el conjunto de distribución y producción, antes de comisiones, costes y acuerdos particulares. No es una liquidación de la película, sino una ilustración de por qué la taquilla bruta no equivale a ingresos del productor.
La venta internacional también cuenta
La rentabilidad de una película no depende exclusivamente de los cines españoles. Forbes recoge que los derechos para Norteamérica fueron adquiridos por Netflix en una operación estimada por publicaciones especializadas entre cuatro y cinco millones de dólares. En España, la explotación posterior en plataforma corresponde a Movistar Plus+. Los importes y condiciones de estos contratos no son íntegramente públicos, de modo que no puede calcularse con rigor el beneficio neto final.
Lo que sí permiten afirmar los datos es que La bola negra constituye un éxito comercial de público y que dispone de varias vías para recuperar su inversión: exhibición en salas, ventas territoriales y derechos audiovisuales. Su rentabilidad contable definitiva solo podrá conocerse cuando se conozcan los ingresos netos y los costes completos de explotación.
Noche de Repálagos llevó a Marchena una historia de España entre coronas y sátira
El Auditorio Pepe Marchena acogió la comedia escrita y dirigida por Adrián Pino, un recorrido satírico desde los Reyes Católicos hasta la actualidad dentro del Circuito 107.
El Auditorio Pepe Marchena acogió el viernes 9 de octubre «La verdadera historia de España», una comedia de Noche de Repálagos con texto y dirección de Adrián Pino. La representación llevó a la programación del Circuito 107 una revisión satírica del pasado, articulada mediante escenas breves y cambios de personaje.
La historia comenzó con un encargo imaginario: la princesa Leonor, mientras se preparaba para ser reina, recurrió a una compañía teatral para conocer la trayectoria del país. A partir de ese planteamiento, el montaje recorrió el tiempo comprendido entre los Reyes Católicos y la actualidad, convirtiendo a monarcas, conquistas y conflictos en materia de comedia.
El hilo conductor fue la dificultad de condensar siglos de acontecimientos en una sola función. La sucesión de sketches reunió sátira política, referencias al presente y una mirada irreverente sobre los personajes del poder. El título funcionó así como una provocación humorística: la supuesta «verdadera historia» pasó por el filtro de la parodia y la exageración teatral.
Las imágenes de la representación mostraron una puesta en escena con monos verdes como vestuario de base, coronas, capas, pelucas y prendas dispuestas en percheros a la vista. Aquellos elementos permitieron caracterizar figuras distintas sobre un escenario de fondo negro. Un libro, una corona o un cambio de ropa bastaron para introducir visualmente otro personaje y otra situación.
Escena de conjunto de la representación. Fotografía: José Antonio Suárez López.Una intérprete con un libro durante la función. Fotografía: José Antonio Suárez López.Coronas y capas en una escena de la comedia. Fotografía: José Antonio Suárez López.
Adrián Pino participó en el espectáculo y asumió su escritura y dirección. Su trabajo se enmarcó en la trayectoria de una compañía sevillana vinculada al microteatro de comedia desde 2011. La Universidad de Cádiz ya había destacado esa faceta del actor y guionista, también conocido por su participación en producciones como «Malviviendo», «Allí abajo» y «El vecino».
La función formó parte del Circuito 107 de la Diputación de Sevilla, que acercó propuestas escénicas y musicales a los municipios de la provincia. En Marchena, la cita se programó a las 20:30 horas en el auditorio que lleva el nombre de su cantaor más universal.
La propuesta convirtió el pasado en un juego de transformaciones y situó a sus protagonistas históricos bajo una luz cómica. Entre percheros, coronas y monos de trabajo, Noche de Repálagos presentó una España contada desde el escenario y atravesada por la sátira.
El accidente mortal se ha producido este viernes a las 10:44 horas, en el kilómetro 20 de la carretera que conduce a Fuentes de Andalucía. El fallecimiento se produce apenas un día después del suceso registrado en la travesía de San Ignacio, donde otro conductor sufrió una emergencia médica.
Marchena vuelve a vivir una jornada trágica. Un motorista ha fallecido este viernes, 9 de octubre, en un accidente de tráfico ocurrido en el término municipal de Marchena, en la carretera A-407, a la altura del kilómetro 20 y en sentido Fuentes de Andalucía. La A-407 es la carretera de Osuna a Fuentes de Andalucía, pasando por La Lantejuela.
Según la información publicada por El Pespunte, que cita fuentes del servicio de Emergencias 112 Andalucía, el siniestro se ha producido a las 10:44 horas de la mañana. Hasta el lugar se han desplazado los servicios de emergencia, cuyos profesionales sanitarios han confirmado el fallecimiento del motorista.
Por el momento no han trascendido la edad ni la identidad de la víctima, tampoco las circunstancias concretas en las que se ha producido el accidente ni si han intervenido otros vehículos.
Dos sucesos trágicos en menos de 24 horas
La noticia llega apenas un día después de otro grave suceso ocurrido en Marchena. Ayer jueves, 8 de octubre, un conductor sufrió una emergencia médica cuando circulaba por la travesía de San Ignacio, frente a la guardería y en las inmediaciones de la conocida rotonda de los Agricultores.
En aquella ocasión, el servicio de Emergencias 112 recibió el aviso a las 16:15 horas por un síncope sufrido por el conductor de una furgoneta. Hasta la zona acudieron los servicios sanitarios, así como efectivos de la Guardia Civil y de la Policía Local, mientras la vía permanecía cortada al tráfico.
Según la información recabada ayer por Marchena Secreta, los servicios sanitarios dieron aviso a la autoridad judicial, aunque en el momento de aquella primera comunicación el 112 todavía no disponía de confirmación oficial del fallecimiento.
De este modo, Marchena registra dos sucesos de extrema gravedad en dos jornadas consecutivas, aunque de naturaleza diferente: el de este viernes corresponde a un accidente de motocicleta en carretera, mientras que el del jueves estuvo relacionado con una emergencia médica sufrida por un conductor en una vía urbana.
El cromo de margarina de 1930 que imaginó las videollamadas desde una terraza
Un cromo alemán de Echte Wagner imaginó teléfonos portátiles con pantalla hacia 1930. Su historia conecta con George du Maurier, Albert Robida y los experimentos de Bell Labs.
Dos mujeres se sientan a una mesa al aire libre. Hay bebidas, auriculares y unos pequeños aparatos que parecen espejos de mano. Pero esos espejos muestran rostros: cada una conversa con alguien que está lejos. Cuando miras la escena desde el presente, cuesta no pensar en una videollamada desde una terraza. La sorpresa llega al conocer su procedencia: es un cromo publicitario alemán fechado hacia 1930.
La imagen se titula Drahtloses Privattelefon und Fernseher, «Teléfono privado inalámbrico y televisor». Formaba parte de las Zukunftsfantasien, las «Fantasías del futuro» del álbum número 3 de Echte Wagner, una marca de margarina de Elmshorn, en Alemania. El catálogo de la exposición del Clemens Sels Museum de Neuss identifica la pieza como una cromolitografía de hacia 1930. La documentación de la exposición Physik mit Her(t)z, vinculada a la Universidad de Hamburgo, la sitúa en la serie 12, imagen 4.
«Teléfono privado inalámbrico y televisor». Echte Wagner, álbum número 3, serie 12, imagen 4, hacia 1930. Dibujante no identificado. Reproducción digital: archivo Retro-Futurismus.
El texto que acompañaba al cromo imaginaba un transmisor y receptor personal para hablar con familiares y conocidos, ver simultáneamente sus caras y llevar el equipo en una caja del tamaño de una cámara fotográfica. Ahí reside su extraordinaria cercanía con nuestra vida: la comunicación audiovisual podía acompañarnos fuera de casa.
¿Quién tuvo aquella idea? Las fuentes consultadas no permiten poner nombre al dibujante. El archivo Retro-Futurismus, que conserva reproducciones del álbum, advierte expresamente que no ha logrado identificarlo. Echte Wagner fue la marca que difundió la escena; atribuirle la invención del teléfono inteligente confundiría una fantasía publicitaria con un desarrollo técnico.
Además, la fecha de esta lámina es hacia 1930, aunque las experiencias de los años veinte ayudan a entender el ambiente en que apareció. Y el sueño de reunir voz, imagen y espectáculos en un mismo dispositivo era todavía más antiguo.
En diciembre de 1878, George du Maurier publicó en el almanaque de Punch para 1879 una escena familiar titulada Edison’s Telephonoscope. Unos padres contemplaban a sus hijos, situados al otro lado del mundo, y hablaban con ellos mediante una gran pantalla. El nombre de Edison formaba parte del juego satírico: aquel aparato era una creación imaginada por el dibujante, no una máquina construida por el célebre inventor. La investigación de la historiadora Ivy Roberts estudia precisamente el contexto de esa ilustración y las interpretaciones que recibió después.
Para encontrar la combinación de conversación audiovisual y entretenimiento doméstico hay un nombre especialmente revelador: Albert Robida. En Le Vingtième Siècle, publicado en París en 1883, describió el téléphonoscope, un perfeccionamiento ficticio del teléfono que permitía escuchar y ver al interlocutor. El capítulo dedicado a sus maravillas llevaba también el teatro al salón: los espectadores elegían una representación y seguían a distancia las voces, la música, los decorados y los actores.
Robida imaginó incluso que los espectadores domésticos podían enviar sus aplausos al teatro y conversar con personas situadas en sus palcos. Leído hoy, el pasaje recuerda tanto a la televisión como a las retransmisiones culturales por internet. Esa comparación es nuestra lectura contemporánea; el escritor estaba inventando un mundo futuro con el lenguaje y las posibilidades de su época.
Durante los años veinte, algunas de aquellas fantasías empezaron a acercarse al laboratorio. El 7 de abril de 1927, Bell Laboratories realizó una demostración entre Washington y Nueva York: la conversación telefónica circulaba en ambos sentidos, pero la imagen solo en uno. Herbert Hoover, entonces secretario de Comercio estadounidense, participó en la experiencia. Conviene conservar esa diferencia: todavía no era una videollamada con imagen recíproca como las actuales.
El 9 de abril de 1930, Bell mostró a la prensa un sistema de videotelefonía en ambos sentidos entre dos edificios de Nueva York. Su desarrollo estuvo asociado al equipo de Herbert E. Ives. El archivo técnico de Bell Labs, hoy accesible a través de Nokia, conserva tanto el relato histórico como una publicación de 1930 sobre aquel sistema.
Cuando vuelves al cromo de las dos mujeres, su encanto aumenta. Una imagen concebida para promocionar margarina convirtió una tecnología extraordinaria en una escena cotidiana. No solo imaginó que podríamos vernos a distancia: imaginó que lo haríamos mientras tomábamos algo, con la misma naturalidad con que hoy sacamos el móvil. Antes de caber en nuestras manos, ese futuro ya había encontrado sitio en el papel.
La Hermandad del Santísimo Cristo de San Pedro de Marchena celebrará su cabildo de elecciones este sábado 10 de octubre de 2026, de 17:00 a 22:00 horas, en las dependencias de la corporación, situadas en la calle Santo Domingo, número 1. La convocatoria señala a Manuel María Ronel Cortés como candidato a hermano mayor.
Durante esas cinco horas, los hermanos con derecho a voto podrán acudir a la sede para participar en los comicios. Para ello deberán ser mayores de edad, contar con al menos un año de antigüedad en la hermandad, estar al corriente del pago de las cuotas y figurar inscritos en el censo electoral aprobado por la autoridad eclesiástica.
La convocatoria insiste en un recordatorio práctico para quienes vayan a ejercer su derecho al voto: es necesario llevar el DNI.
La corporación recuerda a sus hermanos que la participación en el proceso electoral constituye un deber y una obligación conforme a sus reglas y a las normas diocesanas para hermandades y cofradías.
La hermandad dispone también de un apartado dedicado a las elecciones en su página oficial, donde los hermanos pueden consultar la información del proceso. Para aclarar cualquier cuestión relativa a su inscripción en el censo o a los requisitos de participación, pueden dirigirse a la secretaría de la corporación.
Fotografía de archivo del Cristo de San Pedro. Marchena Secreta.