Lo que para el Gran Teatro Falla fue una genialidad de Miguel Ángel Llull, para el resto del mundo ha sido un «Big Bang» sociológico. La chirigota «Una chirigota en teoría», que parodia al astrofísico Stephen Hawking, ha roto la barrera del sonido de las redes sociales este 2026, obligando a cabeceras de los cinco continentes a intentar explicar lo inexplicable: el humor de Cádiz. En Instagram, un reel de la chirigota sí ha rondado cifras de más de 10 millones de reproducciones y medio millon en el canal de Onda Cadiz de Youtube.
La BBC ha sacado un reportaje sobre ellos y el director Angel Llull explica: «Nosotros escribimos para la Viña y para el Falla, pero de repente me llega un WhatsApp de un primo mío que vive en Australia diciendo que salimos en el telediario de allí. Yo solo espero que Hawking, allá donde esté en el agujero negro, se esté echando unas risas con nosotros, porque al final, la inteligencia es eso: saber reírse hasta de la gravedad.»
La imagen ha dado la vuelta al globo: doce hombres mimetizados con el genio de Cambridge, en sillas de ruedas motorizadas y utilizando sintetizadores de voz para rematar los chistes. Sin embargo, el eco en la prensa extranjera ha tenido dos vertientes muy marcadas.
EE. UU. y Reino Unido ha reaccionado inicialmente con asombro) propio de la corrección política. El tabloide británico The Sun titulaba en su edición digital: «The most controversial tribute in Spain: 12 Hawking clones singing in the street». Para ellos, ver a un icono nacional británico en clave de farsa es, cuanto menos, un choque cultural de primer orden.
Desde Francia, Le Monde ha dedicado una columna de cultura a analizar el fenómeno, definiéndolo como «el último reducto de la libertad de expresión absoluta en Europa». El diario francés destaca cómo la chirigota utiliza la figura del físico no para reírse de su condición, sino para lanzar dardos contra la política actual, las guerras y la precariedad económica, usando la «voz de la inteligencia» para denunciar la «estupidez humana».
Lo que ha terminado por «desarmar» a los críticos extranjeros ha sido la noticia de que las sillas de ruedas —tecnología de alta gama usada en el escenario— serán donadas a la Asociación ELA Andalucía. Este giro ha transformado la «polémica» en un ejemplo de compromiso social que medios como la CNN han calificado de «lección inesperada de empatía a través del sarcasmo».
En Japón y Corea del Sur, los clips del popurrí (donde los «Hawkings» demuestran un manejo coreográfico de las sillas digno de un ballet robótico) se han hecho virales bajo la etiqueta de performance art. La estética futurista y la precisión del grupo han fascinado en Oriente más allá del mensaje de las coplas.
En este 2026, Cádiz ha demostrado que su fiesta ya no es solo local. La prensa internacional coincide en que, en un mundo de algoritmos y censuras preventivas, la chirigota de Llull representa un experimento social único. Como decía un columnista de The Guardian: «Parece que la única forma de entender el universo hoy en día es sentarse en una silla de ruedas en una esquina de Cádiz y escuchar una copla».
Los comentarios reales y reacciones de usuarios extranjeros capturados de redes sociales (TikTok, X y Reddit) que reflejan el «shock» cultural y la fascinación ante la chirigota en este 2026:
@LondonerInSpain (X): «He vivido en España 5 años, pero ver a 12 Stephen Hawkings cantando en armonía sobre la inflación me ha hecho sentir que he entrado en una simulación. ¿Es esto legal? ¿Es arte? No puedo dejar de mirar.»
Reddit /r/WTF: «Al principio pensé que era una parodia cruel, pero luego vi a la gente de la asociación de ELA riendo en primera fila y bailando con ellos. Mi cerebro occidental no está preparado para este nivel de libertad.»
@TechGeek_Tokyo (TikTok): «La sincronización de las sillas motorizadas es increíble. Parece un ballet robótico. En Japón tenemos robots que saludan, en Cádiz tienen robots que hacen sátira social. 10/10.»
Comentario en YouTube: «¿Cómo consiguen que las voces sintéticas tengan acento andaluz? Es una obra maestra de la ingeniería sonora y el humor.»
@CuriosoCultural (Instagram): «Esto es el Carnaval de Cádiz: usar la figura de un genio para decir verdades como puños. En otros países los cancelarían en 5 minutos; en Cádiz los sacan a hombros. Necesitamos más de esto en el mundo.»
Hans M. (Facebook – Alemania): «No entiendo el idioma, pero el lenguaje corporal de no mover ni un dedo mientras la gente explota de risa es humor universal. Es Samuel Beckett con purpurina.»
Las diez chirigotas favoritas del COAC 2026
Qué representan, cómo van vestidas y qué están cantando
1. Los hombres de Paco
Es la chirigota que aparece de forma más constante en las crónicas como candidata firme al primer premio. El grupo apuesta por un tipo reconocible y cercano, construido desde la parodia de lo cotidiano, con un repertorio muy directo que alterna humor clásico con crítica social suave, fácilmente digerible por el público del Falla. Sus letras destacan por el ritmo, la claridad del mensaje y una conexión inmediata con el patio de butacas, lo que explica su buena acogida noche tras noche.
2. Seguimos cayendo mal
Una chirigota con un planteamiento claramente autocrítico y generacional. El tipo —según destacan las crónicas— funciona como excusa para hablar de precariedad, desencanto y contradicciones sociales, con un humor más ácido que otras propuestas. El vestuario acompaña ese discurso, sin excesos escenográficos, poniendo el peso en el texto y en la interpretación coral.
3. Los semicuraos (Sheriff)
Una de las apuestas más esperadas por nombre y trayectoria. El grupo juega con un tipo reconocible desde el primer minuto, apoyado en una ironía constante sobre la moral, la corrección y los límites sociales. El repertorio mezcla cuplés muy rematados con pasodobles de mensaje claro, sin renunciar al sello humorístico del autor. La crítica coincide en que es una chirigota hecha “para concurso”.
4. Los que van a coger papas (El Yuyu)
Aquí la clave está en el tipo paródico, muy trabajado desde el humor absurdo y reconocible, con un vestuario que exagera la idea central del grupo. Las letras se apoyan más en el doble sentido, el disparate controlado y el remate que en el mensaje social, lo que la convierte en una de las chirigotas más celebradas por el público, aunque con división de opiniones en la crítica más técnica.
5. Los Cadisapiens (La involución)
Una de las propuestas más conceptuales del año. El grupo construye su repertorio sobre la idea de la involución social y cultural, utilizando un tipo que remite a una humanidad que va hacia atrás. El vestuario y la puesta en escena refuerzan ese mensaje, mientras que las letras alternan humor con crítica social explícita. Muy bien valorada en rankings digitales y jurados alternativos.
6. Una chirigota en teoría
La más internacional del concurso. El tipo es inequívoco: Stephen Hawking, con los componentes caracterizados como el físico británico en silla de ruedas, usando voz sintetizada como recurso escénico. Más allá del impacto visual, la chirigota ha sido muy valorada por introducir temas como la ELA, la ciencia y la dignidad dentro del formato carnavalesco. Pasodobles reivindicativos y cuplés de ingenio fino. Es la que ha generado mayor debate mediático, dentro y fuera de España.
7. Nos hemos venío arriba
Una chirigota que juega con el exceso y la exageración, tanto en el tipo como en el repertorio. Las crónicas destacan su energía escénica y su capacidad para levantar al público. El vestuario acompaña ese “subidón” que da nombre al grupo, mientras que las letras se mueven entre el humor desenfadado y la crítica ligera.
8. Los Robins
Una de las sorpresas del concurso. El grupo presenta un tipo fácilmente identificable y muy visual, con una propuesta que combina nostalgia, referencias culturales y humor blanco bien medido. La crítica subraya que no es una chirigota de ruido, sino de constancia, que gana enteros con cada pase.
9. Los camper del sur
Chirigota con trasfondo social más marcado. El tipo sirve para hablar de vivienda, territorio y desigualdad, con un repertorio que busca más el mensaje que el chiste rápido. Vestuario funcional, sin grandes artificios, y letras que han sido destacadas en crónicas por su contenido.
10. Los Camerún de la Isla
Una chirigota muy ligada al humor local y al juego con la identidad, que ha ido creciendo en valoración conforme han avanzado las fases. El tipo es reconocible desde la primera aparición, y el repertorio se apoya en el contraste cultural y el humor de situación. Muy bien recibida por el público, con opiniones divididas en la crítica especializada.
La familia de Rubén Real Rodríguez, vecino de Écija, ha solicitado colaboración ciudadana para intentar localizarlo después de que fuera visto por última vez el pasado sábado 13 de junio en La Luisiana, en la provincia de Sevilla. Según la información difundida por Telécija Televisión Comarcal, cualquier dato puede resultar importante para ayudar a esclarecer su paradero.
Rubén Real Rodríguez tiene 45 años, mide aproximadamente 1,80 metros, tiene los ojos azules y el pelo corto. En el momento de su desaparición vestía una camiseta de color beige y pantalón corto.
La alerta difundida por su entorno incluye también los datos del vehículo en el que podría desplazarse. Se trata de un Peugeot 508 ranchera, de color blanco perla, con techo panorámico y matrícula 2202 HKJ.
La familia ha expresado su preocupación y pide la colaboración de vecinos de Écija, La Luisiana y municipios cercanos, así como de cualquier persona que pudiera haber visto a Rubén o su vehículo desde el sábado.
Quienes dispongan de información pueden llamar al teléfono facilitado en el aviso de búsqueda: 617 792 929. También se recomienda poner cualquier dato relevante en conocimiento de las fuerzas y cuerpos de seguridad.
El economista, profesor y conferenciante Antonini de Jiménez ha anunciado el lanzamiento de su nuevo libro, ‘La agonía de España’, publicado por Sr. Scott Libros, una obra de 164 páginas en la que el autor plantea una defensa de España desde una perspectiva liberal, católica, taurina y crítica con el socialismo. La obra figura ya en preventa y venta en librerías online, con fecha editorial fijada para el 22 de junio de 2026 y un precio de referencia de 18 euros.
El libro se presenta como un ensayo de tono personal y combativo en el que Antonini de Jiménez vincula su propia evolución ideológica y espiritual con una reflexión sobre la libertad individual, la identidad española, el catolicismo, la tauromaquia y el espíritu empresarial. Su “choque con la realidad” le llevó a reconciliarse con ideas que anteriormente había rechazado, construyendo desde ahí un alegato contra la obediencia, el miedo social y la pérdida de coraje público.
Doctor en Ciencias Económicas y magíster en Economía del Desarrollo por la London School of Economics, con experiencia docente e investigadora en Camboya, México y Colombia. La misma fuente señala que en Sr. Scott ha publicado también ‘Liberofobia’ y ‘¿Por qué deberías ser taurino?’, dos títulos que ayudan a situar su nueva obra dentro de una línea ensayística centrada en la libertad, la crítica cultural y la defensa de determinadas tradiciones españolas.
Las líneas filosóficas del libro y de sus intervenciones públicas se pueden resumir en una defensa de la libertad como condición de prosperidad personal y colectiva, una crítica al socialismo y al intervencionismo estatal, una reivindicación de la identidad española frente a la llamada “leyenda negra”, y una lectura positiva del catolicismo, la empresa y la tauromaquia como elementos culturales y morales. Esa posición lo sitúa dentro del espacio liberal-conservador que en los últimos años ha encontrado especial eco entre jóvenes, redes sociales y foros de pensamiento crítico hacia el progresismo dominante. El País lo incluyó, por ejemplo, entre los ponentes del acto El Despertar, celebrado en Madrid, junto a otros perfiles vinculados a la nueva derecha cultural y al lema “Dios, patria y mercado”.
‘La agonía de España’ llega, por tanto, como una obra pensada para intervenir en el debate cultural y político más que para ocupar un lugar neutro en las mesas de novedades. Su título ya anuncia una lectura dramática del presente español, y su contenido, según las fichas disponibles, insiste en una idea central: que la crisis de España no sería solo económica o institucional, sino también moral, espiritual y cultural. Esa es la tesis que Antonini de Jiménez pretende llevar ahora del escaparate de las librerías al terreno de la conferencia pública y la discusión ideológica.
La Asociación Amigos del Convento de Santa Eulalia de Marchena ha reclamado públicamente que los dos pedestales romanos conservados en las ruinas del antiguo convento sean rescatados, protegidos e incorporados al futuro Museo de Historia de Marchena, cuyas instalaciones ya han podido ser visitadas por el colectivo. La entidad considera que Marchena “ya tiene el continente” museístico y que ahora debe afrontar el reto de dotarlo de contenido patrimonial.
La petición se produce tras difundirse las imágenes de las pruebas de iluminación de las instalaciones del futuro museo, un proyecto que se desarrollará en el entorno de la antigua cárcel y que contempla un espacio expositivo permanente y áreas culturales complementarias.
El colectivo recuerda que en las ruinas de Santa Eulalia permanecen dos pedestales romanos fechados en torno a mediados del siglo I d. C., piezas que considera “únicas” y de “enorme valor histórico” para el municipio. Uno de estos hallazgos alcanzó especial relevancia científica al documentar la existencia de una ciudad romana en el entorno de Marchena y aportar referencias a Marco Cornelio Fausto, personaje vinculado al gobierno local y al ámbito religioso del municipio romano, según los estudios de Sergio García-Dils y Salvador Ordóñez.
La asociación advierte de que el deterioro de estos restos “avanza día tras día” y pide medidas urgentes para evitar que continúen expuestos al abandono. “No podemos permitir que una parte tan importante de la historia de Marchena continúe expuesta a la degradación”, señala el comunicado difundido por Amigos del Convento de Santa Eulalia.
El antiguo convento de Santa Eulalia, situado a unos cuatro kilómetros de Marchena, figura en la Lista Roja de Hispania Nostra por su estado de conservación. Según esta entidad, fue fundado en 1366 por Don Juan, duque de Arcos, y está considerado el primer convento establecido en el término de Marchena.
La aparición de inscripciones romanas en Santa Eulalia ha sido objeto de atención mediática y científica en los últimos años. La Sexta recogió en 2022 que uno de los pedestales confirmaba la existencia de un municipio romano en la zona, mientras que El País destacó el valor excepcional de la inscripción y su relación con la organización política y religiosa de aquella comunidad romana.
Amigos del Convento de Santa Eulalia insiste en que el futuro Museo de Historia de Marchena representa una oportunidad para rescatar estos testimonios materiales y devolverlos a un contexto adecuado de conservación, estudio y divulgación. La asociación cierra su llamamiento con una advertencia directa: “Cuando Santa Eulalia desaparezca, no diremos que no lo sabíamos. Diremos que no hicimos nada para evitarlo. Y entonces será tarde”.
El próximo 20 de junio, alumnos, familias y profesores ofrecerán una función inspirada en el universo literario del padre de la ciencia ficción
El Auditorio Pepe Marchena acogerá el próximo viernes 20 de junio, a partir de las 20:00 horas, el espectáculo de fin de curso de la escuela de baile, bajo el título Un viaje al el universo de Julio Verne. La función promete transportar al público a través de la imaginación, la emoción y el espíritu de aventura que caracteriza la obra del escritor francés, padre de la ciencia ficción moderna.
Según han comunicado desde la organización, las últimas semanas están siendo de intensa preparación, con ensayos continuos en los que bailarines, profesores, familias y colaboradores trabajan con ilusión para que cada detalle esté a punto. «Estas semanas están siendo intensas, llenas de trabajo, dedicación, creatividad y muchas horas de preparación para ofreceros una experiencia inolvidable», señalan desde la escuela.
El espectáculo de fin de curso es uno de los momentos más esperados del calendario de la escuela, y en esta edición la elección temática apunta a un montaje de ambición narrativa, tomando como hilo conductor el universo imaginario de Verne, que con obras como Veinte mil leguas de viaje submarino, La vuelta al mundo en ochenta días o Viaje al centro de la Tierra construyó algunos de los escenarios de aventura más icónicos de la literatura universal.
La entrada al espectáculo está prevista para las 20:00 horas en el Auditorio Pepe Marchena.
El club marchenero logró 8 platas y 9 bronces en las modalidades de katas y kumite, consolidando una de las canteras más sólidas del karate provincial
El Club Shotoyama-Mercantil de Marchena regresó este sábado de Antequera con un balance sobresaliente: 17 medallas cosechadas en el Trofeo de Andalucía de Karate, distribuidas entre 8 platas y 9 bronces en las dos modalidades de competición, katas y kumite.
En la categoría de katas, Juan Sánchez se colgó la medalla de plata y Daniela Gerena el bronce. En kumite, la lluvia de medallas fue aún más abundante: Alejandro Jiménez, Juan Diego, Alejandra Pérez, Daniel Joe, Ismael Bellido, Jaime Talaverón y Hugo Pérez lograron la plata, mientras que Juan Vicente, Fede, José Antonio, Paula Castro, Germán Pliego, Jimena Guerrero, Julia Sánchez y Juan Talaverón subieron al podio con el bronce.
El oro se resistió en esta ocasión. Hasta en ocho finales y combates decisivos la balanza se inclinó del lado contrario, en esos pequeños detalles que a menudo deciden el deporte de alta competición. Sin embargo, desde la dirección del club se subrayó que el nivel mostrado por los deportistas marcheneros a lo largo de toda la jornada fue alto y constante, y que las 17 medallas son el reflejo fiel de un trabajo acumulado durante todo el año.
El comunicado del club quiso destacar también a quienes compitieron sin llegar al podio: «Se plantaron frente a sus rivales con valentía, firmeza y determinación, defendiendo nuestros colores con orgullo y demostrando los valores que nos identifican como club.»
Detrás de estos resultados está un equipo técnico encabezado por el director técnico Juan José Chacón Molero, los coaches Germán González, Andrea Romero, Marta Rodríguez, Guiomar González, Javier Rodríguez y Julio Rafael, y el director general Manuel Serralbo Gamero. En Marchena, el trabajo de tecnificación lo desarrolla José Antonio Martín López, cuya labor fue expresamente reconocida por el club.
Los resultados de Antequera se producen apenas días después de que el Shotoyama-Mercantil fuera reconocido como mejor club deportivo de Marchena en la Gala del Deporte 2026, celebrada el pasado fin de semana en el Auditorio Municipal, donde Manuel Serralbo recogió el galardón anunciando precisamente que ese mismo día el club venía de competir con 17 medallas en la maleta.
Marchena vivió este fin de semana una nueva edición de Martia Romanorum, una recreación histórica que llenó la Plaza Alvarado y varias calles del casco histórico de desfiles, rituales, actividades infantiles, escenas de ambientación romana y degustaciones inspiradas en la gastronomía antigua. La cita, organizada por la Asociación Collegivm Emeritae, se celebró los días 13 y 14 de junio y estuvo condicionada por las altas temperaturas, que obligaron a retrasar la apertura del sábado hasta las 19:30 horas.
La Plaza Alvarado volvió a cambiar de rostro durante unas horas. Donde cualquier día pasan vecinos, niños y coches, este fin de semana aparecieron vestales, soldados, personajes civiles, esclavos, niños jugando a las minicuádrigas y recreadores dispuestos a devolver a Marchena una parte de su imaginario romano. Martia Romanorum no fue una feria al uso, sino una propuesta de historia viva que buscó acercar al público a escenas, símbolos y costumbres de la antigua Roma.
La jornada del sábado tuvo que adaptarse al calor. La organización modificó el horario inicial, previsto a las 18:00 horas, y retrasó la apertura a las 19:30 horas para hacer más cómoda y segura la participación de recreadores y visitantes. Aun así, se mantuvo la estructura principal de la tarde, con la recepción de personajes, rituales de inspiración romana, actividades de vida cotidiana, carreras infantiles de minicuádrigas y el desfile por calles del centro histórico.
Uno de los momentos más llamativos fue el recorrido por el casco histórico y la recreación vinculada a la venta de esclavos en el entorno del Arco de la Rosa, una escena pensada desde la teatralización histórica y no desde la simple animación festiva. El itinerario previsto incluyó Plaza Alvarado, Plaza de la Constitución, Rojas Marcos, Cantillo, San Sebastián, Obispo Salvador Barrera, Santa Clara y San Pedro, lo que permitió que la actividad saliera de la plaza y se integrara en la trama monumental de Marchena.
El domingo, la programación se concentró en horario de mañana, con la entrada del gobernador de la Bética acompañado por su séquito militar y civil, actividades infantiles de gladiatura y una degustación de vinos romanos y comidas de la época antes de la despedida final, prevista a las 15:00 horas.
Martia Romanorum deja una lectura positiva como propuesta cultural familiar y divulgativa, especialmente por su capacidad para usar el centro histórico como escenario y no como simple decorado. Pero también deja margen de mejora: la fecha elegida, en pleno mes de junio y con altas temperaturas, obliga a pensar en horarios más nocturnos, mayor señalización, más explicación histórica para el público y una promoción más amplia que permita convertir la recreación en un producto cultural con mayor impacto turístico.
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